Στον κόσμο της Kλασσικής! (07/11/2011)

Czech Philharmonic Orchestra Eliahu Inbal

Μέγαρο Μουσικής Αθηνών 

11,12 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2011/20:30

Έργα Γκούσταβ Μάλερ από μια ιστορική ορχήστρα της Ευρώπης: ο ίδιος ο Μάλερ είχε διευθύνει το 1908 τη Φιλαρμονική της Τσεχίας στην παγκόσμια πρώτη της Συμφωνίας του αρ. 7. Την ορχήστρα διευθύνει ο Μόνιμος Αρχιμουσικός της, Ελιαχού Ινμπάλ.

Gustav Mahler:

– Lieder eines fahrenden Gesellen

– Συμφωνία αρ. 1

 

Christoph Prégardien τενόρος

Czech Philharmonic Orchestra, έχει περιληφθεί στις 20 καλύτερες ορχήστρες του κόσμου (Gramophone 2008).

Με 115 χρόνια ιστορίας, η Φιλαρμονική Ορχήστρα της Τσεχίας έδωσε την πρώτη της συναυλία στο Ρουντολφίνουμ της Πράγας το 1896 υπό τη διεύθυνση του Αντονίν Ντβόρζακ. Η διεθνής της φήμη εξαπλώθηκε κάτω από τη διεύθυνση του Βάκλαβ Τάλιτς, τον οποίο διαδέχτηκαν σημαντικοί αρχιμουσικοί όπως ο Κιούμπελικ, ο Άντσερλ και ο Νόυμαν. Από τη δεκαετία του 90 και μετά, τη θέση του Μόνιμου Αρχιμουσικού είχαν διαδοχικά ο Γίρζι Μπελοχλάβεκ, ο Γκερντ Άλμπρεχτ, ο Βλαντιμίρ Ασκενάζι, ο Ζντένεκ Μακάλ και ο Μάνφρεντ Χόνεκ. Από την περίοδο 2009-2010 Μόνιμος Αρχιμουσικός της Ορχήστρας είναι ο Ελιαχού Ινμπάλ, ενώ το 2012 αναμένεται η επιστροφή του Μπελοχλάβεκ, ο οποίος είναι τώρα Αρχιμουσικός της Συμφωνικής του BBC.

 

Eliahu Inbal

Σε ηλικία μόλις 26 ετών είχε κερδίσει το α΄ βραβείο στον Διαγωνισμό Καντέλλι. Έκτοτε διευθύνει τις μεγαλύτερες ορχήστρες στην Ευρώπη, τις ΗΠΑ και την Ιαπωνία.

Γεννήθηκε στο Ισραήλ, σπούδασε βιολί και σύνθεση στη Μουσική Ακαδημία της Ιερουσαλήμ και ολοκλήρωσε τις σπουδές του στο Κονσερβατουάρ του Παρισιού με συστάσεις από τον Λ. Μπερνστάιν. Μελέτησε επίσης με τον Λ. Φουρεστιέ, τον Ο. Μεσσιάν και τη Ν. Μπουλανζέ ενώ τη μουσική του εξέλιξη επηρέασαν καθοριστικά ο Φ. Φερράρα και ο Σ. Σελιμπιντάκε.

Είχε μόνιμη συνεργασία με σύνολα όπως η Ορχήστρα της Ραδιοφωνίας της Φρανκφούρτης, η Εθνική Ορχήστρα της Ραδιοφωνίας της Ιταλίας (RAI) στο Τορίνο, η Συμφωνική του Βερολίνου, η Συμφωνική του Τόκυο κ.ά. Διετέλεσε Μόνιμος Αρχιμουσικός στο Teatro La Fenice της Βενετίας και έχει διευθύνει όπερα στο Παρίσι, το Μόναχο, τη Στουτγάρδη, τη Ζυρίχη, τη Μαδρίτη κ.α.

 

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ – ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Εκδοτήρια: Βασ.Σοφίας & Κόκκαλη, Αθήνα

Ομήρου 8, Αθήνα, Tηλ 210 7282333

Τιμές: Φοιτητικά: € 11, Γ Ζώνη: € 19, Β Ζώνη: € 35, Α Ζώνη: € 50

Διακεκριμένη Ζώνη: € 70

 

«Μια … Σουμπερτιάδα»

13 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2011, 11:30 ΚΥΡΙΑΚΗ ΠΡΩΙ  ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ

Σούμπερτ, ο «Κλασικός των Ρομαντικών»! Γνωριμία με τη ζωή, το έργο και την προσωπικότητα του κορυφαίου αυτού συνθέτη μέσα από γνωστά έργα του, παιγμένα από νεαρούς σολίστ, μικρά οργανικά σύνολα και την εξαιρετική Μαθητική Ορχήστρα του Ωδείου Αθηνών. Και όπως πάντα θα υπάρχει πλούσιο οπτικοακουστικό υλικό.

Λήντερ

“Η Μαργαρίτα στο ροδάνι” (“Gretchen am Spinnrade”), D 118, σε ποίηση Γκαίτε, τραγούδι Δακτυλίδη Δήμητρα

“O βασιλιάς των ξωτικών” (“Der Erlkoenig”), D 328, σε ποίηση Γκαίτε, τραγούδι Αλέξανδρος Σταυρακάκης  Γιάννης Γιαννόπουλος πιάνο

“Η Πέστροφα” (“Die Forelle”), D 550, σε ποίηση Σούμπαρτ, τραγούδι Μαρινέλι Ιζαμπέλα

«Το μικρό τριαντάφυλλο» (Heidenroeslein), D 257, σε ποίηση Γκαίτε, τραγούδι Βίκυ Καλούμενου, Δήμητρα Καλούμενου, Ελένη Αθανασοπούλου, Σοφία Μαγαλιού, Κατερίνα Καταμάντζε, Αριστείδης Λύκος, Περικλής Καλούμενος πιάνο

 

Για μικρό σύνολο:

Κουιντέτο για πιάνο, βιολί, βιόλα, βιολοντσέλο και κοντραμπάσο “Η Πέστροφα” σε λα μείζονα, D 667,

4ο  μέρος: θέμα και παραλλαγές

 

Βλαδίμηρος Παπαγεωργίου πιάνο

Γεωργία Τσολάκη βιολί

Αζαντουή Αταμιάν βιόλα

Λίνα Τρανταφύλλου βιολοντσέλο

Απόστολος Παπαπέτρος κοντραμπάσο

 

Για πιάνο:

– Impromptu op. 90 αρ.2, σε μι ύφεση μείζονα, D 899

Μαργαρίτα Κουτσούκου πιάνο

 

Για πιάνο (τέσσερα χέρια):

– Τέσσερα Λέντλερ (Ländler), D 814 για πιάνο τέσσερα χέρια

– Στρατιωτικό Εμβατήριο (Marche militaire)  αρ. 1 σε ρε μείζονα, D 733

Περικλής Καλούμενος και Κατερίνα Καταμάτζε

 

Για συμφωνική ορχήστρα

–      Συμφωνία αρ.8, “Ημιτελής”, D 759, σε σι ελάσσονα,

–      1ο μέρος: Allegro Moderato

Mουσική διεύθυνση Σπύρος Προσωπάρης

 

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ – ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ Εκδοτήρια: Βασ.Σοφίας & Κόκκαλη, Αθήνα Ομήρου 8, Tηλ 210 7282333

Τιμές: Φοιτητές, παιδιά, νέοι έως 18 ετών, συνοδός παιδιών έως 15 ετών: € 8

Γενική είσοδος: € 14

 

«Pas de deux…»Αντώνης Σουσάμογλου, βιολί – Τίτος Γουβέλης, πιάνο!

 Τετάρτη 9 Νοεμβρίου (Ώρα έναρξης: 20:30)

Μέγαρο Μουσικής Αθηνών ΑΙΘΟΥΣΑ ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΜΗΤΡΟΠΟΥΛΟΣ

 Δύο διακεκριμένοι νέοι μουσικοί παρασύρουν τους ακροατές σε έναν “χορό για δύο”. Μια χορογραφία με πρωταγωνιστές το βιολί του Αντώνη Σουσάμογλου και το πιάνο του Τίτου Γουβέλη. «Pas de deux…» «Βήμα για δύο…» αυτό τον τίτλο επέλεξαν οι δύο γνωστοί σολίστες για την κοινή τους εμφάνιση στο Μέγαρο, όπου θα ερμηνεύσουν έργα Σάι, Ραβέλ και Στραβίνσκι και θα παρουσιάσουν σε πρώτη εκτέλεση το έργο «Pas de deux…» του βιολονίστα και συνθέτη Σίμου Παπάνα (παραγγελία Ο.Μ.Μ.Α.).

 

Τιμές εισιτηρίων: € 5,00 (Φοιτητικά) – 12,00 – 20,00

 

The Met: Live in HD, Richard Wagner “Siegfried”

10 Νοεμβρίου (Ώρα έναρξης: 19.00)

Μέγαρο Μουσικής Αθηνών  ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΛΕΞΑΝΔΡΑ ΤΡΙΑΝΤΗ

Η τρίτη αναμετάδοση που θα πραγματοποιηθεί από τη Μetropolitan Opera της Νέας Υόρκης σε συνεργασία με τον Όμιλο Antenna, είναι αφιερωμένη στο Έπος των Νιμπελούνγκεν.

Στο τρίτο μέρος του «Δαχτυλιδιού», το συμπαντικό όραμα του Wagner, εστιάζεται στις πρώτες κατακτήσεις του ήρωά του, ενώ η πρωτοποριακή σκηνική μηχανή του Robert Lepage, μεταμορφώνεται από μαγεμένο δάσος σε ερωτική φωλιά στη βουνοκορφή. Ο Gary Lehman τραγουδάει τον ομώνυμο ρόλο και η Brünnhilde (Μπρυνχίλντε), την οποία ερμηνεύει η Deborah Voigt, είναι το έπαθλό του. Ο Bryn Terfel είναι ο Περιπλανώμενος. Την ορχήστρα διευθύνει ο Fabio Luisi.

Προβολή σε ετεροχρονισμένη μετάδοση με αγγλικούς υπέρτιτλους

 

Τιμές εισιτηρίων: € 20,00 (Φοιτητικά, παιδικά, ανέργων) – 25,00

 

Balkan Baroque Band

9 Νοεμβρίου 2011 20:30 Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών-Κεντρική Σκηνή

Τα ταξίδια του Jean-Christophe Frisch –καλλιτεχνικού υπεύθυνου της XVIII-21 Le Baroque Nomade– τον έφεραν αισίως στα Βαλκάνια, καθώς η έμπειρη γαλλική ματιά του αναζητούσε ένα νέο ερμηνευτικό αέρα για το μπαρόκ. H Balkan Baroque Band ιδρύθηκε στη βάση ενός συλλογισμού: να αναβιώσει αυτό που υπήρξε η μουσική Ευρώπη για αιώνες, δηλαδή ένας ζωντανός και πλούσιος συνδυασμός μουσικών οι οποίοι, ταξιδεύοντας σε όλη την ήπειρο, αντάλλασσαν ιδέες εμπλουτίζοντας έτσι την ίδια τη μουσική. Και ας ήταν το ταξίδι με άμαξα πιο επικίνδυνο και χρονοβόρο από το αεροπλάνο.

Η Balkan Baroque Band αποτελείται από βιρτουόζους μουσικούς, προερχόμενους από κάθε γωνιά των Βαλκανίων, οι οποίοι εδώ και χρόνια «ανέσκαπταν» την παλαιά μουσική των χωρών τους. Κατ’ αυτό τον τρόπο, απέκτησαν την ικανότητα να συνδυάζουν στα προγράμματά τους θρυλικές συνθέσεις δίπλα σε «κρυμμένους» θησαυρούς, όπως αυτές του Σλοβένου συνθέτη Ivančić. Πρόκειται για ένα σχήμα με αυθεντικό ήχο και δυνατό ταμπεραμέντο, το οποίο αγνοεί τα σύνορα που όρθωσαν οι αυτοκρατορίες και ο Ψυχρός Πόλεμος μέσα στα χρόνια, σύνορα που ουσιαστικά ποτέ δεν κατάφεραν να δεσμεύσουν τη μουσική.

Σολίστ

Sharman Plesner (βιολί)

Δάφνη Κοκκώνη (τσέμπαλο)

Jean-Christophe Frisch (φλάουτο)

 

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

J.-B. Lully

Suite d’Armide

Ouverture, Gavotte, Menuet, Marche, Sarabande, Canarie, Passacaille

 

G.F. Handel

Concerto grosso, op. 3, no 4

 

W.A. Mozart

Eine Kleine Nachtmusik, K 525

Allegro, Romanze (andante), Menuetto, Rondo (allegro)

 

J.S. Bach

Concerto Brandebourgeois N° 5, BWV 1050

Allegro, Affettuoso, Allegro

 

A. Ivančić

Sinfonia in G major

Allegro Assai, Andante, Allegro Passato

 

Mordechele Rosenthal (Mark Roszavölgyi)

Elsö magyar tarsastancz

 

Εισιτήρια:15 – 20 – 30 € Μειωμ. 10 – 15 €

 

Ιωάννης Ξενάκης / François Bernard Mâche

12 Νοεμβρίου 2011 20:30 Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών -Κεντρική Σκηνή

Τέσσερις διακεκριμένοι σολίστ, η Αγγελική Καθαρίου, η Κατερίνα Τσεντς, ο Δημήτρης Δεσύλλας και ο Δημήτρης Βασιλάκης παρουσιάζουν ένα αφιέρωμα στον Ιάννη Ξενάκη και στον Γάλλο ακαδημαϊκό και ελληνιστή François Bernard Mâche. Τους δύο άνδρες συνέδεε βαθιά εκτίμηση και πολύχρονη φιλία, η οποία ξεκίνησε με τη γνωριμία τους το 1958 στο πλαίσιο του Groupe de Recherches Musicales (GRM), καθώς και πνευματική συγγένεια που θεμελιώθηκε από τον κοινό φιλοσοφικό τους στοχασμό και την αγάπη τους για την ιστορία και την ελληνική αρχαιότητα.

Τα έργα Medusa, Kengir, Sopiana, Rasna, Achéron, Phénix του François-Bernard Mâche πλαισιώνουν τις συνθέσεις του Ιάννη Ξενάκη Rebonds για σόλο κρουστά, à R για σόλο πιάνο και Zyia για μεσόφωνο, φλάουτο και πιάνο, έργο γραμμένο το 1952 που θα παρουσιαστεί πρώτη φορά στο ελληνικό κοινό. Αυτό το καλειδοσκόπιο έργων αποτελεί πρόσκληση για ένα ταξίδι στην αυθύπαρκτη ουτοπία της μουσικής, των αρχέτυπων εικόνων, της φύσης, των μύθων, εκεί όπου ψήγματα της δημοτικής παράδοσης συνδιαλέγονται με τα μουσικά ιδιώματα του 20ού αιώνα και αρχαίες γλώσσες συναντούν τους ηλεκτρονικούς ήχους δημιουργώντας νέα ηχητικά τοπία.

Διάρκεια:1 ώρα & 40 λεπτά (με διάλειμμα)

 

Αγγελική Καθαρίου: μεσόφωνος

Δημήτρης Βασιλάκης: πιάνο

Κατερίνα Τσενς: φλάουτο

Δημήτρης Δεσύλλας: κρουστά

 

Πρόγραμμα:

F.B. Mâche:  Rasna

από τον κύκλο Trois Chants Sacrés για σόλο φωνή (α’ εκτέλεση στην Ελλάδα)

I. Xenakis: à R (Hommage à Ravel)

για σόλο πιάνο

F.B. Mâche: Achéron

για πιάνο και κρουστά (α’ εκτέλεση στην Ελλάδα)

F.B. Mâche: Sopiana

για φλάουτο, πιάνο και ηλεκτρονικά (α’ εκτέλεση στην Ελλάδα)

F.B. Mâche: Medusa

για σόλο πιάνο

I. Xenakis: Rebonds Α – Β

για multi-percussion

 

Διάλειμμα

F.B. Mâche: Kengir, chants d’amour sumériens

για μεσόφωνο και échantillonneur

F.B. Mâche: Phénix

για σόλο κρουστά

I. Xenakis: Zyia

για μεσόφωνο, φλάουτο και πιάνο (α’ εκτέλεση στην Ελλάδα)

 

Εισιτήρια:15 – 18 – 28 € Μειωμ. 10 – 15 €

 

 

C. Saint-Saëns: Σαμψών και Δαλιδά

Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης

Παρασκευή 4 Νοεμβρίου, Κυριακή 6 Νοεμβρίου, Τετάρτη 9 Νοεμβρίου, Παρασκευή 11 Νοεμβρίου, Κυριακή 13 Νοεμβρίου 2011, ώρα 20:30

Με δύο αστέρια της νεότερης γενιάς των λυρικών τραγουδιστών – την Ισραηλινή μέτσο-σοπράνο Χαλεβί και τον Ισπανό τενόρο Βιγιάρ – και με μια πλειάδα εξαίρετων συντελεστών ενώνουν τις δυνάμεις τους ο Αλέξανδρος Μυράτ και η Κρατική Ορχήστρα, ανεβάζοντας σε συμπαραγωγή με τον Οργανισμό Μεγάρου Μουσικής τη δημοφιλέστερη όπερα του Σεν-Σανς, Σαμψών και Δαλιδά: ένα εμβληματικό δημιούργημα της γαλλικής οπερατικής παράδοσης στο β΄ μισό του 19ου αιώνα, μα πάνω απ’ όλα μία σύνθεση γεμάτη σαγηνευτικές μελωδίες, αισθησιασμό και έντονο εξωτικό χρώμα με δυναμικές κορυφώσεις.

Διεύθυνση Ορχήστρας: Αλέξανδρος Μυράτ

Δαλιδά: Hadar Halevy, (4, 6, 11, 13/11)

Μαρία Κατσούρα (9/11)

Σαμψών: Germán Villar (4, 6, 11, 13/11)

Michael Hendrick (9/11)

Αρχιερέας του Dagon: Άκης Λαλούσης

Αβιμέλεχ: Σατράπης της Γάζας

Αρκάδιος Ρακόπουλος

Ένας Φιλισταίος Αγγελιοφόρος: Δημήτρης Ναλμπάντης

Ένας γέρος Εβραίος: Κωνσταντίνος Κατσάρας

Πρώτος Φιλισταίος: Παναγιώτης Μανιάτης

Δεύτερος Φιλισταίος: Γιώργος Ματθαιακάκης

Συμμετέχει η Μικτή Χορωδία Θεσσαλονίκης σε διδασκαλία Μαίρης Κωνσταντινίδου

 

Εισιτήρια προπωλούνται στα εκδοτήρια του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης, τηλ. 2310 895938-9

 

Προσδοκίες ανθίζουν… στους κήπους της Ισπανίας

Πέμπτη 10 Νοεμβρίου, 20:30 στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Με δύο σημαντικές νέες παρουσίες ξεκινά ο κύκλος συναυλιών της Κρατική Ορχήστρας Αθηνών «Νέοι Δημιουργοί και Αναδημιουργοί» που για πρώτη φορά, δίπλα σε νέους σολίστ, δίνει βήμα σε ανερχόμενους Έλληνες συνθέτες.

Στην εναρκτήρια συναυλία του κύκλου παρουσιάζεται το νέο συμφωνικό έργο του Κορνήλιου Σελαμσή «Για αυτή την πόλη που, κάποτε, θα γίνει δάσος» -Παραγγελία της Κ.Ο.Α.- καθώς και ο πιανίστας Δημήτρης Παπαδημητρίου, ο οποίος αναμετράται με το θρυλικό Πρώτο Κοντσέρτο του Τσαϊκόφσκυ. Πλάι στα νεανικά αυτά «δείγματα γραφής» ο σημαίνων – και ιδιαίτερα γνωστός στο ελληνικό κοινό – αρχιμουσικός Άντζελο Καβαλλάρο διευθύνει δύο διάσημα συμφωνικά έργα εμπνευσμένα από το ιδιαίτερο εθνικό μουσικό ιδίωμα της Ισπανίας. Οι περήφανοι και νευρώδεις τελετουργικοί χοροί από τον «Μάγο Έρωτα» του ντε Φάγια (ανάμεσά τους και ο μοναδικός «Χορός της Φωτιάς») μαζί με το αγέρωχο «Ισπανικό Καπρίτσιο» του Ρίμσκυ– Κόρσακοφ μας μεταδίδουν μία πανδαισία ισπανικών μελωδιών και χρωμάτων.

Η συναυλία θα πραγματοποιηθεί την Πέμπτη 10 Νοεμβρίου, στις 20:30, στην αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών.

Λίγο νωρίτερα, στις 19.45 θα πραγματοποιηθεί δωρεάν εισαγωγική ομιλία για τους κατόχους των εισιτηρίων.

Υπενθυμίζουμε ότι όσοι αγοράσουν εισιτήρια και για τις πέντε συναυλίες του κύκλου, θα έχουν έκπτωση 20%, ενώ έκπτωση 10% παρέχεται σε όσους αγοράσουν εισιτήρια για τέσσερεις συναυλίες.

 

Τιμές εισιτηρίων:Φοιτητικά – Eκπτωτικά: € 5, Γ Ζώνη: € 10, Β Ζώνη: € 15, Α Ζώνη: € 20, Διακεκριμένη Ζώνη € 25

 

Το βίντεο της εβδομάδας

Το βίντεο της εβδομάδας είναι το έργο “Ritual Fire Dance” του Ισπανού-Ανδαλουσιανού συνθέτη Ντε Φάλια. Ο τελετουργικός χορός της φωτιάς είναι το πιο γνωστό μέρος από την όπερα «Ο μάγος έρωτας» που έγραψε ο συνθέτης το 1915 για τη χορεύτρια του φλαμένγκο Πασόρα Ιμπέριο. Με στοιχεία από την παραδοσιακή ανδαλουσιανή μουσική είναι μία μουσική γεμάτη πάθος, ένταση και δύναμη. Εδώ σε χορογραφία από την ταινία «ο μάγος έρωτας» του σκηνοθέτη Κάρλος Σάουρα με τους, Antonio Gades και Cristina Hoyos.

---