ΕΙΔΑΜΕ:

«Ευτυχία Παπαγιαννοπούλου» του Πέτρου Ζούλια

Μια παράσταση που ξεκίνησε να παίζεται τον Οκτώβριο του 2007 στο Θέατρο Βασιλάκου και έσπασε τα ταμεία με τις πωλήσεις εισιτηρίων, αποφάσισε να ξανανεβάσει μετά από διάλειμμα ενός χρόνου ο Πέτρος Ζούλιας με τη Νένα Μεντή στον ομώνυμο ρόλο της Ευτυχίας Παπαγιαννοπούλου σε ένα μονόλογο που καθηλώνει.

Μια στιχουργός, δημιουργός μεγάλων λαϊκών επιτυχιών, που όμως δεν αναγνωρίστηκε ποτέ ως τέτοια αποτελεί τον κεντρικό άξονα του έργου. Ένα έργο που αφηγείται τη ζωή της μεγάλης στιχουργού και μέσα από αυτό ξεδιπλώνεται ολόκληρη η ιστορία της νεότερης Ελλάδας, αλλά και η σύγχρονη ιστορία του λαϊκού μας τραγουδιού. Βασισμένος στο βιβλίο της Ρέας Μανέλη «Η γιαγιά μου η Ευτυχία» ο Πέτρος Ζούλιας υπογράφει το κείμενο και τη σκηνοθεσία της παράστασης οδηγώντας τους θεατές σε ένα μαγικό ταξίδι στις αναμνήσεις της Μικράς Ασίας, αλλά και του λαϊκού τραγουδιού.

Η Νένα Μεντή δίνει τον καλύτερο της εαυτό σε ένα μονόλογο που όπως δήλωσε και η ίδια σε πρόσφατη συνέντευξη της κρατούσε μέσα της πολλά χρόνια υποκριτικά και προσωπικά και κατάφερε να τα βγάλει όλα σε αυτό το έργο. Ξεδιπλώνει με περίσσια χάρη το ταλέντο της και καταφέρνει να συγκινήσει το θεατή κατά τη διάρκεια του έργου, που ως μονόλογος ενέχει από μόνο του μια μεγαλύτερη δυσκολία στην απορρόφηση των θεατών και της προσοχής τους. Το έργο διαδραματίζεται επί σκηνής χωρίς διακοπή και μεταφέρεται νοητά από τη μια εποχή στην άλλη, χάρη στη σκηνοθετική ευρηματικότητα του Πέτρου Ζούλια, της συνομιλίας της Ευτυχίας με τα πρόσωπα που σημάδεψαν τη ζωή της, τη μητέρα της, τη Μαριόγκα, τον άντρα της το Γιώργο, την κόρη της Μαίρη και την εγγονή της, τη Ρέα. Η σκηνογραφία απλή και λιτή, που όμως δίνει περισσότερο νόημα στην παράσταση και αντικατοπτρίζει την προσωπικότητα της πρωταγωνίστριας, αλλά και τις συνθήκες διαβίωσης της.

• Θέατρο: Βασιλάκου
• Σκηνοθεσία: Π. Ζούλιας
• Σκηνικά – κοστούμια: Αν. Αρσένη
• Φωτισμοί: Αν. Μπέλλης
• Διεύθυνση: Προφήτη Δανιήλ 3 και Πλαταιών, Μεταξουργείο
• Τηλέφωνο: 2103467735, 2103470707

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:
Τετάρτη, Σάββατο: 6.15 μ.μ.
Παρασκευή, Κυριακή 9.15 μ.μ.

Τιμές Εισιτηρίων:
Γενική είσοδος: 20€
Μαθητικό – φοιτητικό: 17€

ΠΡΟΤΕΙΝΟΥΜΕ

«ΜΥΘΟΙ ΤΟΥ ΘΕΡΜΑΪΚΟΥ»

Επτά ηθοποιοί – performers παρουσιάζουν ένα σύγχρονο βαριετέ που επιχειρεί μια αναδρομή στην ιστορία, σε πρόσωπα και γεγονότα της πόλης. Η μουσική -εμπνευσμένη από το λαϊκό, το ρεμπέτικο και το βαλκανικό τραγούδι- σε συνδυασμό με το χιούμορ αποτελούν τα «όπλα» τους για να ξετυλίξουν τις ιστορίες αυτές. Ιστορίες που αναφέρονται σε πραγματικά πρόσωπα, που γέννησε η πόλη και που το ίχνος τους είναι εμφανές ακόμα στη σύγχρονη ελληνική πραγματικότητα, γεγονότα που σφράγισαν την ιστορία της χώρας και συνέβησαν εδώ, στη Νύμφη του Θερμαϊκού.

Σε κάθε παράσταση θα εμφανίζεται και ένας διαφορετικός προσκεκλημένος- έκπληξη, από τον χώρο του θεάματος ή της δημοσιογραφίας.

• ΧΩΡΟΣ: ΚΑΦΩΔΕΙΟ «ΤΟ ΕΛΛΗΝΙΚΟ»
  (Ιουστινιανού 3-πίσω από το παλιό Δημαρχείο)
• Κείμενα: Γιάννης Παλαμιώτης
• Σύνθεση Κειμένων-Σκηνοθετική Επιμέλεια: Θωμάς Βελισσάρης
• Ενδυματολογική Επιμέλεια: Μαρίνα Γκούμλα
• Μουσική Επιμέλεια: Γιώργος Κολοβός, Γιάννης Μόμτσιος
• Φωτισμοί: Πολύβιος Σερδάρης
• Ηχοληψία: Γιάννης Μήτσης
• Τεχνική Υποστήριξη: Πολύβιος Σερδάρης, Ξένια Πετμεζά
• ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΘΕΣΕΩΝ: 2310-237016

ΠΑΙΖΟΥΝ & ΤΡΑΓΟΥΔΟΥΝ:
Θεανώ Αμοιρίδου, Θωμάς Βελισσάρης, Μαρίνα Γκούμλα, Δέσποινα Καλπενίδου, Γιώργος Κολοβός, Γιάννης Μόμτσιος, Γρηγόρης Παπαδόπουλος

ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ:
5€ (το ποτό χρεώνεται επιπλέον)

ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:
κάθε Τετάρτη από 24 Νοεμβρίου στις 10.30 μ.μ.

ΕΡΧΕΤΑΙ:

«Μαρίνελλα – Το μιούζικαλ»

Η μουσική θεατρική παράσταση «Μαρινέλλα – Το Μιούζικαλ» διατρέχει τις δεκαετίες από το 50 μέχρι σήμερα και αφηγείται την ιστορία τριών γυναικών. Οι δυο πρώτες είναι πρόσωπα φανταστικά και η τρίτη πραγματικό. Η πρώτη είναι η Ειρήνη (Ευαγγελία Μουμούρη) μια γυναίκα από την επαρχία, η δεύτερη η Μαρία (Τζένη Μπότση) μια Αθηναία και η τρίτη ένα κορίτσι από την Θεσσαλονίκη που πήρε το όνομα Μαρινέλλα και έμελε να γίνει μύθος. Το ρόλο της Μαρινέλλας υποδύεται φυσικά η Μαρινέλλα και μια νεαρή ηθοποιός που κάνει την παιδική της ηλικία. Οι βασικοί αντρικοί ρόλοι παίζονται από το Μέμο Μπεγνή και τον Αντώνη Λουδάρο και ο θίασος συμπληρώνεται από δώδεκα ακόμα ηθοποιούς και χορευτές. Οι φανταστικές ιστορίες της Ειρήνης και της Μαρίας συμπλέκονται με την πορεία της Μαρινέλλας και τα τραγούδια της ακολουθούν τις περιπέτειες, τους έρωτες και τις διαψεύσεις τους. Οι ζωές  τους κυλάνε παράλληλα με την καριέρα της τραγουδίστριας και η φωνή της Μαρινέλλας γίνεται παραπλήρωμα και έκφραση του αισθήματός τους. Κι έτσι οι σημαντικότερες  επιτυχίες της γίνονται ορόσημα για τη ζωή της Ειρήνης και της Μαρίας όπως και εκατοντάδων χιλιάδων άλλων Ελληνίδων.

Μετά από τις επιτυχημένες παραστάσεις στην Αθήνα μέσα στο 2010 η μουσική θεατρική παράσταση «Μαρινέλλα – Το Μιούζικαλ» θα ταξιδέψει στη Θεσσαλονίκη, από τις 5 Ιανουαρίου στο Μεγάρο Μουσικής, για περιορισμένες παραστάσεις.

Τόσκα, του Τζάκομο Πουτσίνι

«Έζησα για την τέχνη, έζησα για τον έρωτα, ποτέ δεν έβλαψα ζωντανή ψυχή», τραγουδά η Τόσκα, η αριστουργηματική ηρωίδα του Πουτσίνι: Μία από τις δημοφιλέστερες παραγωγές της Εθνικής Λυρικής Σκηνής ανεβαίνει στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Η Φλόρια Τόσκα, διάσημη τραγουδίστρια όπερας, είναι ερωτευμένη με τον ζωγράφο Μάριο Καβαραντόσσι. Ο Σκάρπια, αρχηγός της αστυνομίας, συλλαμβάνει τον Καβαραντόσσι, που παρείχε άσυλο σε έναν πολιτικό φυγά. Όταν η Τόσκα εκλιπαρεί τον Σκάρπια να απελευθερώσει τον εραστή της, εκείνος δέχεται, αλλά υπό έναν όρο: να υποκύψει στις σεξουαλικές του ορέξεις. Η Τόσκα συμφωνεί να ενδώσει στον Σκάρπια, ωστόσο την κρίσιμη στιγμή τον εκδικείται. Όμως, ο Καβαραντόσσι δεν γυρνά στο πλευρό της ποτέ πια… Υπό τη μουσική διεύθυνση του Λουκά Καρυτινού, τις σκηνοθετικές οδηγίες του Νίκου Σ. Πετρόπουλου και πρωταγωνιστές τους Τιτσιάνα Καρούζο, Στιούαρτ Νιλ, Δημήτρης Πλατανιάς κ.ά. θα απολαύσετε την παράσταση στις 16, 18, 19, 21, 22, 23, 25 Ιανουαρίου 2011 στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών στην Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη.

Λωξάντρα, της Μαρίας Ιορδανίδου

Πρώτη Παρουσίαση: Βασιλικό Θέατρο, 22/12/2010

Η θρυλική ιστορία της κοκόνας Λωξάντρας, μιας λαϊκής γυναίκας, εξαιρετικά δυναμικής, που ηγείται πρόσχαρα, στοργικά και ακούραστα μιας πολυμελούς μεσοαστικής ελληνικής οικογένειας της Πόλης στα τέλη του 19ου και τις αρχές του 20ου αιώνα. Ενώ γύρω της στροβιλίζονται πολυάριθμα συγγενικά της πρόσωπα, φίλοι, γείτονες, η Παναγία η Μπαλουκλιώτισσα, παραπαίδια, λαϊκοί Τούρκοι, χανούμισσες, ο πασάς της γειτονιάς και εκτυλίσσονται σημαντικά ιστορικά γεγονότα, η Λωξάντρα φανερώνεται δυναμική και ακατάβλητη, έτοιμη να αντιμετωπίσει όλες τις αντιξοότητες της ζωής με τη σοφία του ενστίκτου αλλά και την ωριμότητα της εμπειρίας γενεών και με έμβλημά της τη φράση: ”το γαρ πολύ τις θλίψεως φέρει παραφροσύνην”. Ένας ύμνος προς τη ζωή. Στον ομώνυμο ρόλο η Φωτεινή Μπαξεβάνη πλαισιώνεται από πλήθος ηθοποιών και σε σκηνοθεσία Σωτήρη Χατζάκη η παράσταση ανεβαίνει στις 22 Δεκεμβρίου από το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος στο Βασιλικό Θέατρο της Θεσσαλονίκης.