Στον κόσμο της Kλασσικής! (17/10/2011)

Γκαλά Όπερας με τον Jonas Kaufmann  

Mέγαρο Μουσικής Αθηνών

20 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2011 ώρα έναρξης, 20:30

Ένας από τους μεγαλύτερους τενόρους των ημερών μας ερμηνεύει άριες από τον ιταλικό βερισμό, το πιο δημοφιλές είδος όπερας, που έχει αφήσει στην ιστορία της μουσικής μοναδικά αριστουργήματα.

 – Amilcare Ponchielli: “Cielo e mar” από την όπερα «La Gioconda»

– Riccardo Zandonai: “Giulietta! Son io!” από την όπερα «Giuletta e Romeo»

– Francesco Cilea: “La dolcissima effigie” από την όπερα «Adriana Lecouvreur»

– Pietro Mascangni: “Addio a la madre” από την όπερα «Cavalleria Rusticana»

– Umberto  Giordano: “Un dì all’azzuro spazio- L’improvviso” από την όπερα «Andrea Chénier»

– Richard Wagner: “Winterstürme wichen dem Wonnemond” από την όπερα «Βαλκυρίες»

– Ruggiero Leoncavallo: “Vesti la giubba” από την όπερα «Οι Παλιάτσοι»

Κρατική Ορχήστρα Αθηνών

Μουσική διεύθυνση: Jochen Rieder

 

Jonas Kaufmann

Οι φωνητικές και ερμηνευτικές επιδόσεις του διάσημου γερμανού τενόρου τού επιτρέπουν να υπηρετεί ένα ασυνήθιστα ευρύ ρεπερτόριο (όπερα, συναυλιακές εμφανίσεις, ατομικά ρεσιτάλ).

Ο Γιόνας Κάουφμαν είναι περιζήτητος στις μεγαλύτερες αίθουσες του κόσμου: Κόβεντ Γκάρντεν, Όπερα του Παρισιού, Σκάλα του Μιλάνου, Κρατική Όπερα της Βιέννης, Όπερα της Ζυρίχης, του Μονάχου, Μετροπόλιταν της Νέας Υόρκης, Λυρική Όπερα του Σικάγου κ.α. Έχει ερμηνεύσει σημαντικούς ρόλους δίπλα σε μεγάλες φωνές όπως η Άντζελα Γκεοργκίου και η Άννα Νετρέμπκο και συνεργάζεται με αρχιμουσικούς όπως ο Αντόνιο Παππάνο, ο Σέμιον Μπίτσκοφ, ο Ντάνιελ Μπάρενμποϊμ, ο Βαλέρι Γκέργκιεφ, ο Γκουστάβο Ντουνταμέλ, ο Κρίστιαν Τήλεμαν, ο Τζέιμς Ληβάιν, ο Σάιμον Ρατλ κλπ.

Πολύ σημαντική περίοδος στην καριέρα του που καθόρισε και τη μετέπειτα πορεία του, ήταν τα χρόνια της στενής συνεργασίας του με την Όπερα της Ζυρίχης, μια συνεργασία που ξεκίνησε το 2001.

Το πρώτο του σόλο άλμπουμ (Decca) με τίτλο Romantic Arias έγινε αμέσως μπεστ σέλλερ, ενώ εξίσου μεγάλη επιτυχία είχε ο δίσκος Sehnsucht, μια επιλογή από γερμανικές άριες (με την Ορχήστρα Δωματίου Μάλερ υπό τον Κλάουντιο Αμπάντο). Πρόσφατα κυκλοφόρησε νέο άλμπουμ με τίτλο Verismo Arias (με την Ορχήστρα Santa Cecilia υπό τον Αντόνιο Παππάνο). Στη δισκογραφία του περιλαμβάνονται επίσης αρκετές όπερες (οι περισσότερες κυκλοφορούν και σε DVD: Μαντάμα Μπάτερφλαϋ, Όμπερον, Κάρμεν, Λόενγκριν, Βέρθερος, Η επιείκεια του Τίτου, Φιντέλιο κ.ά.).

 

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ – ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ Εκδοτήρια:

Βασ.Σοφίας & Κόκκαλη, Αθήνα-Ομήρου 8, Αθήνα

Tηλ 210 7282333

Τιμές: Φοιτητικά: € 11, Γ Ζώνη: € 19, Β Ζώνη: € 35, Α Ζώνη: € 50

Διακεκριμένη Ζώνη: € 70

 

Σύγχρονες μουσικές τάσεις από την Αμερική

Καμεράτα – Ορχήστρα των Φίλων της Μουσικής

Πιάνο & μουσική διεύθυνση: Γιώργος Πέτρου

22 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2011 ώρα έναρξης, 21:00

Δύο «παραδοσιακοί» αμερικανοί συνθέτες συναντούν δύο σύγχρονους μινιμαλιστές

Το αγαπημένο Adagio του Σάμουελ Μπάρμπερ, αριστούργημα της μοντέρνας κλασικής μουσικής, συνδιαλέγεται με το εντυπωσιακό «Τυρολέζικο Κοντσέρτο» για πιάνο του Φίλιπ Γκλας, ενώ το τρυφερό, νεανικό «Νανούρισμα» του Τζορτζ Γκέρσουιν συνομιλεί με ένα μινιμαλιστικό ορχηστρικό «tour de force», τα περίφημα «Shaker Loops» του Τζον Άνταμς.

Το μουσικό ταξίδι στην Αμερική συμπληρώνεται με σύγχρονη τζαζ από το IQ-Ionian Quartet, που αποτελείται από φοιτητές και αποφοίτους του προγράμματος τζαζ του Ιονίου Πανεπιστημίου (πριν από τη συναυλία και στο διάλειμμα, στο χώρο του Φουαγιέ).

Επιμέλεια Δήμος Δημητριάδης, Αναπληρωτής Καθηγητής

Στο χώρο της συναυλίας θα εκτίθενται έργα σύγχρονης τέχνης, που πραγματεύονται θέματα της αμερικανικής κουλτούρας, από τη συλλογή του Δημήτρη Δασκαλόπουλου (Cady Noland, Ghada Amer, Jimmie Durham, Mona Hatoum, Rachel Harrison και Tom Friedman). Την επιμέλεια της έκθεσης έχει ο Δημήτρης Παλαιοκρασσάς, Ιστορικός Τέχνης, Σύμβουλος Τέχνης και επιμελητής της Συλλογής Δ.Δασκαλόπουλου.

Στις 8 μ.μ. ο κος Παλαιοκρασσάς θα ξεναγήσει το κοινό στην έκθεση.

 

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ – ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Εκδοτήρια: Βασ.Σοφίας & Κόκκαλη, Αθήνα

Ομήρου 8, Αθήνα, Tηλ 210 7282333

Τιμές: Φοιτητικά: € 5, Γενική είσοδος: € 20

 

“Οι έμποροι των εθνών” του Αλ. Παπαδιαμάντη

Ομάδα Θεάτρου ΟΠERA / Θ. Αμπαζής

19 Οκτωβρίου – 6 Νοεμβρίου 2011 (εκτός Δευτέρας & Τρίτης)

Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, ώρα, 21:00 Μικρή Σκηνή

Μετά από δέκα χρόνια πειραματισμού, σε επίπεδο τόσο υποκριτικής όσο και απόκτησης ενός κοινού κώδικα σκηνικής επικοινωνίας, η Ομάδα Θεάτρου ΟΠΕRΑ ανεβάζει στη σκηνή το μυθιστόρημα του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη Οι έμποροι των εθνών με αφορμή τη συμπλήρωση 100 χρόνων από το θάνατο του συγγραφέα. Τόσο οι ηθοποιοί όσο και οι μουσικοί που θα παίζουν ζωντανά στη σκηνή υπηρετούν την αφήγηση της ιστορίας αλλά ταυτόχρονα διευρύνουν τα όρια του θεάτρου μέσα από τις δυνατότητες που τους προσφέρει η τεχνολογία. Πρόκειται για ένα ιδιότυπο μουσικό θέατρο όπου οι τα νέα μέσα συνδιαλέγονται δημιουργικά με το γλωσσικό ιδίωμα του Παπαδιαμάντη και την πρωτότυπη μουσική σύνθεση δημιουργώντας ένα ερεθιστικό σκηνικό περιβάλλον.

Δραματουργική επεξεργασία: Έλσα Ανδριανού

Σκηνοθεσία-Μουσική: Θοδωρής Αμπαζής

Σκηνικά-Κοστούμια: Ελένη Μανωλοπούλου

Βίντεο: Στάθης Αθανασίου

Χορογραφία: Ζωή Χατζηαντωνίου

Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου

Βοηθός σκηνοθέτη: Νεφέλη Μαϊστράλη

B΄ Βοηθός σκηνοθέτη: Αλέξανδρος Χρυσανθόπουλος

Ερμηνεύουν: οι ηθοποιοί Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης, Τζωρτζίνα Δαλιάνη, Κώστας Καλλιβρετάκης, Νέστορας Κοψιδάς, Μαρία Παρασύρη, Δανάη Σαριδάκη και οι μουσικοί Ιάκωβος Παυλόπουλος, Σοφία Ευκλείδου

 

Συμπαραγωγή: Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών, Ομάδα Θεάτρου ΟΠΕRΑ, ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας

Διδασκαλία Tai Chi για τις ανάγκες της παράστασης: Μιχάλης Τσικριτέας

Οργάνωση παραγωγής OΠERA: Ευγενία Σωμαρά

Κατασκευή σκηνικού: Θανάσης Θαλασσινός

Εισιτήρια: 18 € | Μειωμ. 10 €

 

Σύνολο ΑΩ “Η ιστορία του στρατιώτη”

Ἐργα Ζερβού, Κούκου, Χριστοδούλου, Chopin, Stravinsky

20 Οκτωβρίου 2011

Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, ώρα, 20:30 Κεντρική Σκηνή

Το σύνολο γεννήθηκε από την ιδέα της συνεργασίας των μουσικών υποτρόφων του Ιδρύματος Ωνάση, με πρωτοβουλία του Νίκου Χριστοδούλου. Στη συναυλία αυτή το σύνολο περιλαμβάνει, ως ορχήστρα δωματίου, όλα τα όργανα της ορχήστρας, από ένα – ξύλινα και χάλκινα πνευστά, κρουστά, πιάνο, έγχορδα. Οι συντελεστές –σολίστ μέλη του συνόλου, συνθέτες, σοπράνο, μαέστρος– είναι στην πλειονότητά τους υπότροφοι του Ιδρύματος.

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει έργα για ορχηστρικά σύνολα δωματίου τριών σύγχρονων Ελλήνων συνθετών και του Στραβίνσκυ. Στα έργα, είτε σε «απόλυτες» μορφές, είτε σε φωνητικές και σκηνικές, η μουσική συναντά τη λογοτεχνία και το θέατρο.

Ένα ύστερο Νυχτερινό του Σοπέν οδηγεί στο Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας, σουίτα (για ορχήστρα δωματίου) από την ομώνυμη όπερα-μπαλέτο του Περικλή Κούκου. Η όπερα (ανάθεση των Φίλων της Εταιρείας Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά), που στηρίζεται στο ομώνυμο έργο του Σαίξπηρ, χαρακτηρίζεται από εναλλαγή ζωηρών πολυρρυθμικών και μελωδικών στοιχείων, ανάδειξη ηχοχρωμάτων με σόλο των πνευστών, αναφορές σε τροπικά στοιχεία αναγεννησιακής μουσικής.

Ο μεγάλος χορός των γερανών στο Κούλαμπεργκ, για ορχήστρα δωματίου, του Νίκου Χριστοδούλου (ανάθεση Γ΄ Προγράμματος ΕΡΑ) παραπέμπει στο ομώνυμο κεφάλαιο από το μυθιστόρημα Το θαυμαστό ταξίδι της Selma Lagerlöf: μια ετήσια αμφικτυονία των ζώων, ένας συνολικός τελετουργικός χορός με κορύφωση το χορό των γερανών. Το έργο δεν έχει προγραμματικό χαρακτήρα και έχει μορφή σονάτας, με αντιπαράθεση μιας πολυρρυθμικής, ομοφωνικής και μιας σταθερά ρυθμικής, αντιστικτικής ιδέας.

Το Grodek, για σοπράνο και ορχήστρα δωματίου, του Γιώργου Ζερβού (παραγγελία του Οργανισμού Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης) γράφτηκε πάνω στο τελευταίο (1914) ποίημα του Georg Trakl, όπου αντικατοπτρίζεται όλη η ζοφερή ατμόσφαιρα του Α΄ Παγκοσμίου Πολέμου. Στη μελοποίηση συνδυάζονται δύο στοιχεία, «φύση» και «θάνατος», υπό τη μορφή μελωδικο-ρυθμικών μοτίβων που αλληλοδιαπλέκονται οδηγώντας σταδιακά σε κορύφωμα.

Η περίφημη Σουίτα από την Ιστορία του στρατιώτη του Στραβίνσκυ χαρακτηρίζεται από μοναδικότητα τόσο στο ύφος όσο και στην ενορχήστρωση, για ένα ασυνήθιστο μικρό σύνολο επτά οργάνων – απόρροια της επιθυμίας του συνθέτη να δημιουργήσει ένα μουσικοθεατρικό έργο που θα μπορούσε να παίζεται, παρά τις μεγάλες οικονομικές δυσκολίες της εποχής μετά τον Α΄ Παγκόσμιο Πόλεμο. Η συναυλία κλείνει με το Tango του ίδιου συνθέτη.

Καλλιτεχνική διεύθυνση: Νίκος Χριστοδούλου

 

Σύνολο ΑΩ

Χρυσή Δημητρίου: φλάουτο

Γιάννης Παπαγιάννης: όμποε

Σπύρος Μουρίκης: κλαρινέτο

Αλέξανδρος Οικονόμου: φαγκότο

Αντώνης Λαγός: κόρνο

Παναγιώτης Καίσαρης: τρομπέτα

Κώστας Αυγερινός: τρομπόνι

Δημήτρης Δεσύλλας: κρουστά

Θανάσης Αποστολόπουλος: πιάνο

Αντώνης Σουσάμογλου: βιολί

Γιώργος Μάνδυλας: βιολί

Πέτρος Βλάσης: βιολί

Ηλίας Σδούκος: βιόλα

Άγγελος Λιακάκης: βιολοντσέλο

Αριστοτέλης Ποταμιάνος: κοντραμπάσο

Σολίστ: Λένια Ζαφειροπούλου, σοπράνο

Μουσική διεύθυνση: Νίκος Χριστοδούλου

 

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ:

Frédéric Chopin, Νυχτερινό σε σι μείζονα, έργο 62 αρ. 1

(μεταγραφή για σύνολο δωματίου Ν. Χριστοδούλου)

Περικλής Κούκος, Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας

Σουίτα από την ομώνυμη όπερα-μπαλέτο, για σοπράνο και ορχήστρα δωματίου (α΄ εκτέλεση)

Νίκος Χριστοδούλου, Ο μεγάλος χορός των γερανών στο Κούλαμπεργκ

για ορχήστρα δωματίου

Γιώργος Ζερβός, Grodek

για σοπράνο και ορχήστρα δωματίου (σε ποίηση Georg Trackl)

Igor Stravinsky, H Ιστορία του Στρατιώτη, σουίτα

Igor Stravinsky, Tango

(μεταγραφή για σύνολο δωματίου Ν. Χριστοδούλου)

Εισιτήρια:10 €

 

Robert Glasper Experiment

Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, 21 Οκτωβρίου 2011, ώρα, 20:30 Κεντρική Σκηνή

Πριν από δύο δεκαετίες, την εποχή που ο Τεξανός πιανίστας Ρόμπερτ Γκλάσπερ ήταν έφηβος ακόμα, η τότε χιπ-χοπ και η τζαζ είχαν κάποια ειδική σχέση, καθώς η πρώτη δανειζόταν αφειδώς ηχητική «πρώτη ύλη» (samples) από τη δεύτερη. Τα δύο είδη έχουν και σήμερα ισχυρούς, αμφίδρομους δεσμούς, όμως κάποτε στις προτιμήσεις και την έκφραση του Γκλάσπερ φάνταζαν αγάπες ασυμβίβαστες. Πεπρωμένο του; Να τις συμβιβάσει. Τις συνθέσεις των Monk και J. Dilla, που άκουγε τότε, τις παίζει πλέον ο ίδιος. Τους φαντάζεται να τον βλέπουν «από τους ουρανούς εκεί επάνω και να συζητούν» για τις διασκευές του.

Εμπνεύστηκε από την τεχνική του Ahmad Jamal αλλά επηρεάστηκε έντονα και από το ύφος των De La Soul. Ίνδαλμά του, ο Hancock: «Σε κάθε δίσκο μου έχω κι ένα κομμάτι του Herbie. Φαίνεται σαν να το κάνω σκόπιμα, αλλά δεν είναι έτσι. Πρέπει να το βάζω γιατί είναι το… λιπαντικό!» Τηρουμένων των αναλογιών, και ο Χάνκοκ δοκίμασε αντίστοιχες στυλιστικές συζεύξεις και μάλιστα σε όχι τόσο φιλικούς καιρούς για συμπλεύσεις μεταξύ τζαζ και ποπ.

Η προσέγγιση του Γκλάσπερ στο στόχο του έγινε με τη δημιουργία δύο ανεξάρτητων ομάδων. Το τρίο του θεωρείται τυπικό των ακουστικών piano trios, τόσο ώστε να το συγκρίνουν (ως ισάξιο!) με τα αντίστοιχα των Moran, Charlap, Mehldau. Απεναντίας, το κουαρτέτο Experiment είναι ηλεκτρικό, πειραματικό, ρυθμικό. Κινείται σε πλαίσια R&B, φανκ, ποπ, bebop, ροκ, με λούπες, περίπλοκους ρυθμούς στα κρουστά, ηχητικά εφέ, τζαζ υβρίδια, ραπ, αυτοσχεδιασμούς, έως και στοιχεία από country ή swing του Χιούστον, της γενέτειράς του. Όμως, το χιπ-χοπ είναι κυρίαρχο, βάση και καμβάς δεκτικός σε οποιοδήποτε επίθεμα. Δύο σχήματα, δύο κόσμοι χωριστοί, μα όχι διαχωρισμένοι. Ήχοι που αλληλοσυμπληρώνονται κερδίζοντας κοινό και κριτικούς. Με πιάνο και Fender Rhodes, με σαξόφωνο περασμένο από vocoder, με ηλεκτρικό μπάσο, τύμπανα και φωνητικά, χτίζει ένα συναρπαστικό ηχητικό σύμπαν. Ενδεικτική η δισκογραφία του στην Blue Note. Πνεύμα «ανανέωσης της τζαζ για νεανικά ακροατήρια δίνοντάς τους κάτι από τη δική τους γενιά». Robert Glasper Experiment

 

Robert Glasper: πιάνο

Derrick Hodge: μπάσο

Mark Colenburg: ντραμς

DJ Jahi Sundance: dj

Η Στέγη έχει δημιουργήσει ένα πακέτο εισητηρίων σε χαμηλότερες τιμές. Σε αυτό το πακέτο συμπειλαμβάνεται και αυτή η παράσταση.

 

Πληροφορίες παραστάσεων και τηλεφωνική πώληση εισιτηρίων:

Εισιτήρια: 18 – 25 – 32 €, Μειωμ. 10 – 15 €

Tηλ.: 210 900 5 800  (Δε-Κυρ: 9:00-21:00)

Ηλεκτρονική Πώληση Εισιτηρίων:www.sgt.gr

Εκδοτήρια εισιτηρίων:ΣΤΕΓΗ ΓΡΑΜΜΑΤΩΝ & ΤΕΧΝΩΝ

Συγγρού 107, απέναντι από το Πάντειο, Ωράριο λειτουργίας: Δε-Κυρ: 12:00-21:00

 

ΣΠΑΡΤΑΚΟΣ 

GRIGOROVICH BALLET THEATRE OF RUSSIA

Το “ Grigorovich Ballet theatre of Russia” είναι η χορευτική ομάδα του μεγαλύτερου εν ζωή χορογράφου της Ρωσίας και έρχεται στην χώρα μας με 70 συντελεστές και πλούσια σκηνικά και κοστούμια για να παρουσιάσει την υπέροχη και ιστορική χορογραφία του για την παράσταση «Σπάρτακος» στις 20 και 21 Οκτωβρίου.

Ο Σπάρτακος ήταν μονομάχος θρακικής καταγωγής, που ηγήθηκε μεγάλης επανάστασης δούλων και άλλων κοινωνικώς καταπιεσμένων ατόμων εναντίον των Ρωμαίων τον πρώτο προχριστιανικό αιώνα, τότε που φαινόταν ότι τίποτα δεν μπορεί να σταθεί εμπόδιο στην εξάπλωση της Ρωμαϊκής δύναμης και την εδραίωσή της στη Μεσόγειο.

Τίποτα εκτός από έναν δούλο μονομάχο που κατάφερε να επαναστατήσει στην καρδιά της Ιταλίας παραμένοντας ασύλληπτος και ανεγξέλεγκτος για πάνω από τρία χρόνια. Η εξέγερση του Σπάρτακου αποτέλεσε ένα ισχυρό πλήγμα για το γόητρο της Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας και αποτέλεσε παράδειγμα για πολλές μεγάλες επαναστάσεις κατά της δουλείας και υπέρ της ελευθερίας σε όλα τα επόμενα χρόνια μέχρι σήμερα, αναδεικνύοντας τον ως σύμβολο και ήρωα..

 

Τιμές Εισιτηρίου: από 28 €,  Διατίθενται και φοιτητικά εισιτήρια

 

Το βίντεο της εβδομάδας

Το ηλιόλουστο αλλά παγωμένο Λονδίνο, μητρόπολη των τεχνων και της δημιουργίας, δε σε αφήνει να χαλαρώσεις. Με πληθώρα συναυλιών καθημερινά σε τραβάει σε κάποια απο τις πολλές αίθουσες που διαθέτει για να σου δώσει την ευκαιρία να απολαύσεις κάτι καινούργιο. Απόψε το βραδυ στο Southbank Center θα παρακολουθήσω στο Purcell Room, μουσική δωματίου από το Brodowski Quartet με τίτλο From Debussy to Crane με έναν από τους νεότερους και πολλά υποσχόμενους Άγγλους πιανίστες, το Matthews-Owen. Λίγο πιο πέρα η Philharmonia Orchestra με πρόγραμμα: Edvard Grieg: Peer Gynt Suite No.1, Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No.24 in C minor, K.491 και Sergey Prokofiev: Romeo and Juliet, Op.64 – excerpts…διεύθυνση ορχήστρας τον Diego Matheuz και σολίστ στο πιάνο τομ Martin Helmchen. Μέσα στην εβδομάδα η όπερα έχει να παρουσιάσει Τραβιάτα, Ιπτάμενο Ολανδό (στο Κοβεν Γκάρντεν) ενώ οι γάμοι του Φίγγαρο θα γίνονται στο London Coliseum…

Στο βίντεο που ακολουθεί ακούμε το έργο του Sibelius The Dryad το οποίο θα παρουσιάσει στις 21/10 η London Philharmonic Orchestra στο Royal Festival Hall, μαζί με τα έργα Beethoven Violin Concerto και Brahms Symphony No. 2.

Μαέστρος ο Jukka-Pekka Saraste, σολίστ στο βιολί ο Thomas Zehetmair.

http://www.youtube.com/watch?v=gxisGQ_uOoo

---