Πήρα λοιπόν από το χέρι την ανιψιά μου και πήγαμε να παρακολουθήσουμε τον «Ψαρά και την Ψυχή του» στο θέατρο Αργώ. Μερικές μέρες πριν πάσχιζα να θυμηθώ λεπτομέρειες του παραμυθιού, αλλά δεν ήθελα να το ψάξω περισσότερο, για να κυλήσει η ώρα με τη προσμονή μιας «καινούργιας» ιστορίας. Δεν είναι ένα από τα συνηθισμένα παραμύθια αυτό του Oscar Wilde. Μοιάζει με ένα «παραμύθι με λυπημένο τέλος» αλλά ουσιαστικά πρόκειται για μια ιστορία με αισιόδοξη ματιά που διδάσκει στα παιδιά τη σημασία της καλλιέργειας του εσωτερικού κόσμου και της ψυχής μας! Με τη, θεατρική δε, πρόταση της καλλιτεχνικής εταιρείας «ΠΑΡΩΝ» και την απόδοση του σκηνοθέτη Μιχάλη Κουκουλομάτη αποκτά πολύ φως… Ναι, πολύ φως στη ψυχή! Γιατί φεύγοντας, έχει κουρνιάσει στη καρδιά των παιδιών η «γλύκα» της αγάπης και η δύναμη της αληθινής φιλίας!

Ας πάρουμε όμως τα πράγματα από την αρχή… Δύο διαφορετικοί κόσμοι μπλέκονται μεταξύ τους! Στη στεριά ζει ο ψαράς Αργύρης, στο βυθό η γοργόνα Ιρίνα. Εκείνος μαγεύεται από τη μελωδική της φωνή αλλά για να ζήσει μαζί της στο υδάτινο βασίλειο …πρέπει να απαρνηθεί την ψυχή του! «Τι είναι άραγε η ψυχή και σε τι μας χρησιμεύει; Εγώ δεν την έχω δει ποτέ και δεν την έχω αγγίξει!» μονολογεί ο ψαράς που, με τη βοήθεια μιας μάγισσας, ακολουθεί τον δρόμο που του επιβάλλει η καρδιά… Όμως ψυχή και καρδιά είναι ένα και η μία προστάζει» την ανάγκη της παρουσίας της άλλης! Ποιός θα βγει κερδισμένος από αυτή την ιστορία;;; Χωρίς ψυχή, πόσο εύκολα μπορεί να φθαρεί η πίστη σε μια υπόσχεση, σε μια αγάπη που κρατά για πάντα;;;

«Ο Ψαράς και η Ψυχή του» ανεβαίνει σε μορφή musical για πρώτη φορά στην Ελλάδα, κάτι που ξετρέλανε την δεκάχρονη ανιψιά μου η οποία έχει πάθος με το χορό, όπως και όλα τα παιδιά που εμφανίζουν μια ιδιαίτερη οικειότητα με ανάλογου ύφους θεάματα! Παράλληλα, αυτό το παραμύθι καλλιεργεί πρόσφορο έδαφος για να μεταδώσεις σπουδαία μηνύματα στα παιδιά… Και εδώ τα μηνύματα βγαίνουν στην επιφάνεια καθ’ όλη τη διάρκεια του έργου, από τους στίχους των τραγουδιών εώς τα κείμενα των ηθοποιών! Έτσι «χτίζεται» ξανά το ίδιο έργο με κύρια χαρακτηριστικά το κέφι, την αγάπη και την ευαισθησία, που όμως αποκτά μια άλλη διάσταση με την οπτική του σκηνοθέτη Μιχάλη Κουκουλομάτη! Αυτή η αλήθεια αποκωδικοποιείται το ίδιο εύστοχα από όλες τις ηλικίες, μικρές ή μεγαλύτερες, που απολαμβάνουν εξίσου τη παράσταση από την αρχή ως το τέλος! Ευφάνταστος ο τρόπος που ο Αργύρης «χωρίζεται» από την ψυχή του, μια σκηνή που καθηλώνει μικρούς και μεγάλους και οδηγεί τους πρώτους στην επιθυμία να συμμετέχουν με τις φωνούλες τους πολύ ενεργά!

Στο ρόλο του Αργύρη ο Γιώργος Μπανταδάκης, πειστικός από τη θεατρική του φυσιογνωμία εώς και την υποκριτική του δεινότητα, προσεγγίζει το ρόλο με πίστη και συνέπεια και με μια εμπειρία που είναι ιδιαίτερα εμφανής από τη πρώτη στιγμή που πατάει το πόδι του στη σκηνή! Αν και ηθοποιός της νεότερης γενιάς αλλά με σημαντικές συνεργασίες στο ενεργητικό του, δεν τον είχα ξαναδεί στο θέατρο (ούτε και στο περσινό δυστυχώς, αν και «Το αηδόνι και το τριαντάφυλλο» είναι από τα πιο λατρεμένα μου παραμύθια) και εντυπωσιάστηκα από το πόσο εστιασμένος ήταν σε αυτό που έκανε και εδώ μιλάμε για έναν ρόλο που καλείται να «παρασύρει» παιδιά που δεν ξεγελιούνται εύκολα και όχι ενήλικες, αν καταλαβαίνετε τι εννοώ!

Με αγγελική μορφή και αγγελική φωνή, η Μαρία Βλαχοδημήτρη σίγουρα ξεπήδησε από τις σελίδες ενός παραμυθιού! Δεν θα μπορούσε να γίνει καλύτερη επιλογή, η Μαρία λάμπει στο εντυπωσιακό της κοστούμι και μαγεύει τραγουδώντας καταπληκτικά, ενώ τα κοριτσάκια που παρακολουθούσαν τη παράσταση είχαν κάθε λόγο να  ταυτιστούν μαζί της…! Την «ψυχή» του ψαρά υποδύεται ο Διονύσης Κλάδης, o οποίος χρησιμοποιεί γενναιόδωρα τα εκφραστικά του μέσα δίνοντας περίσσευμα ψυχής στο ρόλο του, ενώ η Έλενα Μιχαλάκη που υποδύεται τρεις ρόλους πλάθει υποκριτικά μια φανταστική μάγισσα και ζαργάνα με μεγάλες δόσεις κωμικότητας, αλλά και μια μάνα που παρά την ολιγόλεπτη παρουσία της, ξεχωρίζει και συγκινεί!

Ο Διονύσης Δημητρακόπουλος και η Μαριάννα Μαυριανού που αποτελούν το δίδυμο των γλάρων και των κορακιών, ενισχύουν τη δράση του έργου και χαρίζουν στιγμές που όλα τα παιδιά λατρεύουν, ενώ στους ρόλους του αστερία και της χορεύτριας ανταποκρίνονται με ακρίβεια και «γεμίζουν» απλόχερα τη σκηνή και τη ματιά μας με το ταλέντο τους! Η Δέσποινα Βολίδη έδωσε τον καλύτερο της εαυτό στα σκηνικά και τα κοστούμια των ηθοποιών, ενώ τα διαδραστικά στοιχεία με την ύπαρξη προβολών από τον Φώτη Σπυρόπουλο αποδεικνύονται απαραίτητα για τη συνολική «ατμόσφαιρα» της παράστασης! Τους ηθοποιούς καθοδήγησε με τις υπέροχες χορογραφίες του ο Αλέξανδρος Κουζίτσκιν, ενώ η μουσική-ενορχήστρωση ανήκει στον Δαμιανό Πάντα.

Στο φιλόξενο «Αργώ» υπάρχει εύκολη πρόσβαση, καθώς κατεβαίνετε στη στάση μετρό «Μεταξουργείο» και περπατάτε μόλις 5’ για να φτάσετε στο θέατρο! Επιλέξτε το για τα παιδιά, τα ανίψια ή τα βαφτιστήρια σας και θα έχετε να θυμάστε (και να θυμούνται) ξεχωριστές αναμνήσεις από τη συγκεκριμένη θεατρική τους εμπειρία… Ο «χορός των κοχυλιών» εξάλλου έχει γίνει ήδη must!

Μπορείτε να πάρετε μια γεύση από το παρακάτω βίντεο:

Παίζουν: Γιώργος Μπανταδάκης, Μαρία Βλαχοδημήτρη, Διονύσης Κλάδης, Έλενα Μιχαλάκη, Διονύσης Δημητρακόπουλος, Μαριάννα Μαυριανού.

Συντελεστές:

Θεατρική απόδοση – Σκηνοθεσία: Μιχάλης Κουκουλομάτης 

Σκηνικά – Κοστούμια: Δέσποινα Βολίδη 

Βοηθός σκηνοθέτη: Μάγδα Φράγκου 

Μουσική – Ενορχήστρωση: Δαμιανός Πάντας 

Χορογραφίες: Αλέξανδρος Κουζίτσκιν 

Προβολές – 3D artwork: Φώτης Σπυρόπουλος 

Βοηθός χορογράφου: Διονύσης Δημητρακόπουλος 

Φωτογραφίες: Μαρία Βάλλα 

Παραστάσεις:

Δευτέρα έως Παρασκευή για σχολεία

Κυριακή (για το κοινό) 11:00 και 15:00

Τιμή εισιτηρίου:

10 ευρώ (γενική είσοδος)

Εκπτωτικά προγράμματα για ανέργους – πολυμελείς οικογένειες

Διάρκεια: 90’ 

Info:

ΘΕΑΤΡΟ “ΑΡΓΩ” Ελευσινίων 15 (στάση μετρό Μεταξουργείο), Μεταξουργείο

Τηλ.: 210.5201684-5

Για οργανωμένες παραστάσεις για σχολεία–συλλόγους–γκρουπ: 210.9953522/  6932.495386/ 6930.689680

Να ευχηθούμε ολόψυχα στο Θέατρο Αργώ να γίνει μια ζεστή γωνιά για πολλά, πολλά παιδάκια!