Τη φετινή χρονιά οι «αποχαιρετισμοί» δεν έχουν τελειωμό και η στήλη αυτής της εβδομάδας αφιερώνεται στη μνήμη ενός ακόμα εξαιρετικού ηθοποιού, του Aθηνόδωρου Προύσαλη. Καλό του ταξίδι…

ΑΘΗΝΟΔΩΡΟΣ ΠΡΟΥΣΑΛΗΣ

1926 – 2012

Σε ηλικία 86 ετών άφησε τη τελευταία του πνοή από ανακοπή καρδιάς χθες, μεσημέρι Τρίτης 5 Ιουνίου, ο ηθοποιός Αθηνόδωρος Προύσαλης. Γεννήθηκε στην Κωνσταντινούπολη το 1926 και σπούδασε στη Δραματική Σχολή του Ωδείου Αθηνών. Στα θεατρικά δρώμενα εμφανίζεται το έτος 1953 στο έργο «Ο τρομερός καλόγερος» ενώ ένα χρόνο πριν, το κινηματογραφικό του ντεμπούτο γίνεται με τη ταινία «Το στραβόξυλο». Ακολούθησαν άλλες εξήντα πέντε ταινίες ενώ ο ρόλος με τον οποίο καθιερώθηκε στη συνείδηση του κοινού ήταν αυτός του «βαρύμαγκα». Χαρακτηριστική η ατάκα του «…Με μια αψηλή τσιριμπίμ τσιριμπόμ!» στο «Μια Ιταλίδα απ’ τη Κυψέλη» πρωταγωνιστώντας δίπλα στον Αλέκο Αλεξανδράκη, τη Κατερίνα Γιουλάκη και τη Μάρω Κοντού. Αξέχαστες χαρακτηρίστηκαν οι συμμετοχές του στο «Μετέωρο βήμα του πελαργού» του Θόδωρου Αγγελόπουλου και στη «Πολίτικη κουζίνα» του Τάσου Μπουλμέτη το 2003. Το 1990 τιμήθηκε στο «Φεστιβάλ Ελληνικού Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης» για την ερμηνεία του στους «Αθηναίους». Από τις πιο επιτυχημένες σειρές των τελευταίων χρόνων στην ελληνική τηλεόραση αποτελούν τα «Εγκλήματα» όπου υποδυόταν το «πανούργο» παππού! Ακολουθεί απόσπασμα από τη σειρά:

 

 

ΕΙΔΑΜΕ…  

(από τη Λυδία Τριγώνη)

«Piaf» του Δημήτρη Μαλισσόβα

 

«…Είναι τυραννική, ζηλιάρα, κτητική… Μα όταν σβήνουν οι προβολείς της Εντίθ Πιάφ, τότε παρουσιάζεται η γυναίκα. Χαραγμένη και τσακισμένη από τα ναρκωτικά και το πιοτό. Είναι, όμως, στιγμές που χάνεται στην αγκαλιά μου. Είναι γεμάτη πληγές, κανείς δεν την λυπήθηκε, όλοι της άφησαν τα χνάρια τους».

Τα λόγια αυτά του Γιώργου Καραμίχου στο βίντεο ως ένας από τους άντρες που σημάδεψαν τη ζωή της Πιάφ, αντικατοπτρίζουν την ζοφερή πλευρά της ζωής της κορυφαίας Γαλλίδας τραγουδίστριας. Γεννημένη και μεγαλωμένη στο δρόμο, εγκαταλειμμένη και ανεπιθύμητη από όλους, περνά αρκετά από τα παιδικά της χρόνια κοντά στη γιαγιά της, ιδιοκτήτρια οίκου ανοχής. Στο διάστημα αυτό, τυφλώνεται από μία πάθηση στον εγκέφαλο αλλά μετά από καιρό η όρασή της επανέρχεται. Περιοδεύοντας με το τσίρκο στο οποίο δούλευε ο πατέρας της ανακαλύπτει το χάρισμά της, που σύντομα θα παρατηρήσει και ο ιδιοκτήτης ενός παρισινού καμπαρέ, Λουί Λεπλέ. Η Εντίθ Τζοβάνα Γκασιόν βαφτίζεται από τον μέντορά της «Môme Piaf» (μικρό σπουργίτι). Από κει και πέρα, το σπουργιτάκι άνοιξε τα φτερά του και παρά τις δυσκολίες κατάφερε να πετάξει. Έφτασε στην κορυφή, αλλά η προσγείωση ήταν ανώμαλη. Δυστυχώς, η επαγγελματική της επιτυχία δεν ήταν συμβατή με την προσωπική της δυστυχία. Μία σειρά ανεπιτυχών σχέσεων και γάμων με τους Ρεμόν Ασό, Υβ Μοντάν, Μαρσέλ Σερντάν, Ζακ Πιλ, Ζορζ Μουστακί. Τα τρία αυτοκινητικά δυστυχήματα που έπαθε στη ζωή της, δεν ήταν τόσο επώδυνα όσο το αεροπορικό δυστύχημα και ο χαμός του Μαρσέλ Σερντάν, που τού στοίχισε εκείνου την ζωή του και εκείνης την ίδια την ευτυχία. Τον θάνατο του διάσημου βασιλιά του μποξ δεν τον ξεπέρασε ποτέ, ενώ οι μετέωρες υποσχέσεις και το ανεκπλήρωτο της ίδιας τους της σχέσης την στοίχειωναν ακόμη περισσότερο. Μόνιμος σύντροφός της όμως, κατά τα τελευταία χρόνια της ζωής της ήταν η μορφίνη. Τα ναρκωτικά και το αλκοόλ, που από μικρή σε ηλικία κατανάλωνε, την συντρόφευαν όταν όλοι οι άλλοι είχαν φύγει και εκείνη ερχόταν αντιμέτωπη με τον μεγαλύτερο εχθρό της, την μοναξιά. Το 1963 πέθανε από κίρρωση, τυραννισμένη αλλά καθόλου μετανιωμένη για τις πράξεις της. Έζησε τη ζωή της με ένταση, ρίσκο, πολύ πάθος και έρωτα.

Πάνω σε αυτόν το θεματικό καμβά βασίστηκε ο Δημήτρης Μαλισσόβας για να δημιουργήσει μία θεατρική εκδοχή της βιογραφίας της Piaf. Το σημαντικότερο και πιο καίριο στοιχείο της παράστασης, όμως, είναι η έμφαση στην γυναίκα και όχι στη δημοφιλή τραγουδίστρια, Πιάφ. Μέσα από τα ευφάνταστα και διεισδυτικά του κείμενα, ο Μαλισσόβας συνθέτει μία ολοκληρωμένη και επαρκώς τεκμηριωμένη εικόνα των συναισθημάτων της Πιάφ, εισάγοντας μας σταδιακά στα μύχια της πληγωμένης της ψυχής. Έτσι, η παράσταση δεν ήταν ένα απλό αφιέρωμα στην καριέρα της γνωστής τραγουδίστριας, αλλά μέσα από τα εμβόλιμα κείμενα και την εύστοχη επιλογή του video wall με τους σημαντικότερους άντρες της ζωής της, μετουσιώθηκε σε ένα παζλ γεγονότων – σταθμών στη ζωή της.

Σε τέτοιου είδους, όμως, μουσικές βιογραφίες, η ερμηνεία του ρόλου της Πιάφ δεν θα πρέπει να περιορίζεται στην άρτια μουσική εκτέλεση των τραγουδιών της, αλλά και στην υποκριτική δεινότητα για την απεικόνιση της ανθρώπινης πλευράς της. Δεν μπορώ να ξέρω αν υπάρχει κάποια καταλληλότερη γι’ αυτόν το σκοπό από τη μοναδική Μίλλη Καραλή. Η πιστή μίμηση ή και αντιγραφή, σε αυτήν την περίπτωση, του μουσικού ή ακόμη και του καθαρά προσωπικού ύφους της Πιάφ θα οδηγούσε αναμφισβήτητα σε μία καρικατούρα δίχως νόημα. Αυτή την υπέρβαση κατόρθωσε να κάνει η Μίλλη Καραλή, η οποία προσέδωσε ένα ιδιαίτερο προσωπικό χρωματισμό στην ερμηνεία της Πιάφ. Δίνοντας σάρκα και οστά στην Εντίθ Πιάφ, μεταφέρει στους θεατές την αντίφαση ανάμεσα στην ευάλωτη και ανασφαλή φύση της και την δυναμική, αποφασιστική πτυχή του εαυτού της. Μία ιδιαίτερη φωνή που συγκινεί με τη βοήθεια της ζωντανής μουσικής, αλλά κι ένας άνθρωπος εύθραυστος αποτυπώνεται μέσα από την ερμηνεία της Καραλή. Για την Πιάφ, το τραγούδι ήταν συνυφασμένο με την ζωή, και η μοναξιά με τον θάνατο. Όπως χαρακτηριστικά αναφέρεται στην παράσταση, για την Πιάφ «Η ευτυχία, δεν είναι σαν την δυστυχία! Η ευτυχία εύκολα μπορεί να σου γλυστρήσει! Η δυστυχία όμως… γαντζώνεται πάνω σου… και δεν σε αφήνει με τίποτα!»

Ερμηνεύει η Μίλλη Καραλή
Στα video με τους άντρες της ζωής της Piaf oι: Γιώργος Καραμίχος – Δημήτρης Καραμπέτσης – Όθωνας Μεταξάς – Πάνος Μπρατάκος – Κωστής Τζανοκωστάκης
Τα τραγούδια της Piaf ερμηνεύουν ζωντανά οι: 
Γιώργος Σχοινάς (ακορντεόν-πλήκτρα-πιάνο)
Μανώλης Μιχαλάκης (μπάντζο-κιθάρα-μαντολίνο)
Σταύρος Μιχαλάκης (πιάνο)
Δημήτρης Σουρμαϊδης (κοντραμπάσσο)
Νίκος Λαβράνος (ντραμς)

ΘΕΑΤΡΟ: ΑΓΓΕΛΩΝ ΒΗΜΑ

• Μουσική Επιμέλεια – Ενορχήστρωση – Διεύθυνση Ορχήστρας: Νίκος Λαβράνος
• Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μαλισσόβας
• Φωτισμοί: Θανάσης Λεφάκης
• Video Art: Θανάσης Γκίκας
• Δραματουργική Επιμέλεια: Κώστας Καρασαββίδης
• Στίχοι: Πάνος Μπρατάκος
• Make–Up: Βαγγέλης Θώδος
• Φωτογραφίες: Χρήστος Κοτσιρέας
• Διεύθυνση: Σατωβριάνδου 36, Ομόνοια
• Τηλ.: 210.5242211

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Παρασκευή και Σάββατο στις 22.00

Τιμές εισιτηρίων:

20€
15€ (Φοιτητικό)

 

ΠΡΟΤΕΙΝΟΥΜΕ…  

(από την Κατερίνα Μαθιουδάκη)

Α) «Αγγέλα» του Γιώργου Σεβαστίκογλου

H «Λυκόφως» παρουσιάζει ένα εμβληματικό ελληνικό έργο, την «Αγγέλα» του Γιώργου Σεβαστίκογλου σε σκηνοθεσία Ένκε Φεζολλάρι, σε μια αυλή στον Κεραμεικό (στο χώρο της Kunsthalle Athena, Κεραμεικού 28) από 7 Ιουνίου 2012 και για λίγες μόνο παραστάσεις. Η παράσταση θα παίζεται σαν σε θερινό σινεμά, σαν ελληνικό γλέντι, πριν τη δύση του ηλίου, με φυσικό φως σε μια αυλή στο κέντρο της πόλης, στις 20.00, την ώρα που ο αθηναϊκός ήλιος χαρίζει στην πόλη τα πιο όμορφα χρώματά του, λίγο πριν ετοιμαστεί να κρυφτεί για να αφήσει τη θέση του σε μια πιο άγρια πραγματικότητα…

Αθήνα, 1950. Μετεμφυλιακή Ελλάδα. Μετανάστευση. Αθήνα του σήμερα. Απώλειες. Η Αγγέλα φτάνει από το χωριό της με μια βαλίτσα όνειρα να δουλέψει υπηρέτρια. Η μοίρα των τάξεων. Η μαστροπεία, η σήψη, τα λαϊκά μπλούζ, ο ιταλικός κινηματογράφος, μια Ελλάδα που μάχεται. Μνημόνια και κρίση. Αδιέξοδο. Αυλή και ιστορία. Υπόγειο και καημός. Όνειρα που κλείνουν σε ντουβάρια 1×1. Κινηματογραφικοί ήρωες σε ξεθωριαμένα πανιά με ασπρόμαυρα όνειρα και έρωτες. Επιβίωση και ματαιότητα. Ανασφάλεια… σ’ έναν τόπο όπου οι άνθρωποι πιάνουν ένα μπράτσο μόνο τις Κυριακές. Μια Ελλάδα που προσπαθεί να αναγεννηθεί μέσα από τις στάχτες της, εκεί που ξεπηδούν οι πρώτοι πίνακες του Τσαρούχη, η ποίηση του Ρίτσου, οι πρώτες νότες του Θεοδωράκη και οι μελωδίες του Χατζιδάκι, οι παραστάσεις του Κουν, τα αηδόνια του ρεμπέτικου και οι χορδές των μπουζουκιών, του Χιώτη και του Τσιτσάνη… Η Αγγέλα είναι η Ελλάδα που παλεύει ανάμεσα σε όνειρα και εφιάλτες.

Ο Γιώργος Σεβαστίκογλου με την «Αγγέλα» εκφράζει αυτή τη νέα πραγματικότητα που προήλθε από τον Εμφύλιο και σχημάτισε τη μικροαστική κοινωνία και το θέατρο στη μεταπολεμική Ελλάδα: το δίπολο της μεταπολεμικής ζωής μας σε πολλές εικόνες αλλά μόνο δύο πράξεις, όνειρο και διάψευση. Άραγε άλλαξε τίποτα τα τελευταία 60 χρόνια;

Παίζουν: Ελένη Βεργέτη (Φανή), Κωστής Καλλιβρετάκης (Λάμπρος), Βασίλης Μαργέτης (Στράτος), Κωνσταντίνος Μωραΐτης (Μένιος), Ιρις Πανταζάρα (Νέρα), Βίκυ Παπαδοπούλου (Αγγέλα), Κωνσταντίνα Τάκαλου (Γεωργία), Καλλιόπη Τζερμάνη (Άννα).

ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ: ΚΥΡΙΑΚΗ 1^Η ΙΟΥΛΙΟΥ 2012

ΘΕΑΤΡΟ: ΑΥΛΗ (KUNSTHALLE ATHENA)

 

• Σκηνοθεσία: Ενκε Φεζολλάρι
• Επιμέλεια σκηνικού χώρου – Κοστούμια: Δάφνη Κούτρα
• Κίνηση: Χαρά Κότσαλη
• Βοηθοί Σκηνοθέτη: Ζωή Αηδινιάν, Μαριάνθη Γραμματικού
• Τραγούδι: Λόλα Γιαννοπούλου
• Φωτογραφίες: Χριστίνα Γεωργιάδου
• Παραγωγή: Γιώργος Λυκιαρδόπουλος – Λυκόφως
• Διεύθυνση: Κεραμεικού 28, Μεταξουργείο (στάση μετρό Μεταξουργείο)
• Τηλ. κρατήσεων: 6985.920544
• Ώρες κρατήσεων: 11:00 – 15:00 και 17:00 – 20:00

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Τρίτη,, Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή στις 20:00

Τιμές εισιτηρίων:

12€ (γενική είσοδος)

 

B) «Oνείρων χώρα – Πετάμε στα σύννεφα» του Στέλιου Καλαθά  

Με αφορμή …τα όνειρα των Ελλήνων ο ταλαντούχος ηθοποιός και σκηνοθέτης  παρουσιάζει δύο σπονδυλωτές σάτιρες με κοινό άξονα όσα διαδραματίζονται στην τρέχουσα επικαιρότητα. Έχοντας ως υλικό τα συμβάντα της κοινωνικής και πολιτικής ζωής, εμπλουτίζοντας τα με πολύ χιούμορ, ευαισθησία, χρώμα, μουσική αλλά και ελπίδα και με την συνδρομή των ομάδων της «συναισθηματικής διαλεκτικής» – της μεθόδου υποκριτικής που διδάσκει επί χρόνια – παρουσιάζει μία σειρά παραστάσεων με τίτλο «Ονείρων χώρα – Πετάμε στα σύννεφα»! «Με διαβατήριο την σάτιρα – ασπίδα ιερή στα δύσκολα και όχημά μας το μεράκι, το πάθος και την αγάπη μας για το θέατρο, ετοιμάσαμε αυτές τις παραστάσεις με στόχο, μέσα από τα όνειρα, να προσφέρουμε το χαμόγελο που είναι πολύτιμο για τις γκρίζες μέρες μας…» ομολογεί ο Στέλιος Καλαθάς.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Σκηνοθεσία – Διασκευή – Στίχοι: Στέλιος Καλαθάς

Σκηνικά: Χρυσάνθη Ψαροπούλου

Κοστούμια: Βασίλης Παυλίδης

Μουσική: Βίκυ Φυσικά

Χορογραφίες: Κωνσταντίνα Μπαϊρακτάρη

Make Up – Χτενίσματα: Data Type

Τραγουδούν: Aνέστης Ανδρίκου – Κλειώ Κουκοπούλου

Βοηθοί σκηνοθέτη: Εύη Τσολάκη – Σοφία Ρίζου – Χαρά Αλβανίδου

 

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

• «Ονείρων Χώρα»

8/6 και 9/6

21:00 ΣΤΟ ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΡΑΜΑΤΟΣ «ΜΙΚΗΣ ΘΕΟΔΩΡΑΚΗΣ»

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

 

• «Πετάμε στα σύννεφα»

14/6, 15/6 και 16/6

21:00 ΣΤΟ ART STUDIO – FAKANAS

ΛΕΩΦΟΡΟΣ ΠΟΣΕΙΔΩΝΟΣ 3 ΤΗΛ.: 210.4813605

 

ΕΡΧΕΤΑΙ…

 (από την Κατερίνα Μαθιουδάκη)

«Τι βουλή θα παραδώσεις μωρή;»

Με ένα ασταθές πολιτικό τοπίο, η επιθεώρηση βρίσκει πρόσφορο έδαφος για να ευδοκιμήσει στις μέρες μας! Από την άλλη πλευρά, όταν μαθαίνεις ότι οι «καρποί» της συγγραφής θα προέρχονται από τη καυστική πένα της Άννας Παναγιωτοπούλου, ότι η ίδια θα επιμεληθεί τη σκηνοθεσία αλλά και θα ανέβει στη σκηνή να καθηλώσει με το υποκριτικό της ταλέντο, τότε τα λόγια είναι περιττά! Παρόλα αυτά, η παράσταση κρύβει και άλλα «δυνατά χαρτιά»! Η Μίρκα Παπακωνσταντίνου, η Χρύσα Ρώπα, ο Αντώνης Καφετζόπουλος, ο Γεράσιμος Σκιαδαρέσης, ο Παντελής Καναράκης και ο Γιώργος Γαλίτης είναι οι βασικοί συντελεστές της «dream team» που αναμένεται να κινητοποιήσει κάθε αποφασισμένο και αγανακτισμένο Έλληνα από τον καναπέ του! Η παράσταση θα «στροβιλίζεται» στους ρυθμούς και τις εμπνεύσεις του Διονύση Τσακνή, ενώ η πρώτη θεατρική τους …συγκέντρωση θα πραγματοποιηθεί στις 25 Ιουνίου στο θέατρο Παπάγου! Παρακάτω ακολουθούν οι υπόλοιπες διαδηλώσεις τους… Ε, παραστάσεις τους ήθελα να πω!

ΙΟΥΝΙΟΣ

25/06 ΘΕΑΤΡΟ ΠΑΠΑΓΟΥ (ΑΘΗΝΑ)

26/06 ΘΕΑΤΡΟ ΠΑΠΑΓΟΥ (ΑΘΗΝΑ)

27/06 ΠΕΤΡΟΥΠΟΛΗ

29/06 ΒΕΑΚΕΙΟ (ΠΕΙΡΑΙΑΣ)

30/06 ΚΑΤΡΑΚΕΙO (ΠΕΙΡΑΙΑΣ)

 

ΙΟΥΛΙΟΣ

02/07 ΑΓΡΙΝΙΟ

03/07 ΙΩΑΝΝΙΝΑ

04/07 ΒΕΡΟΙΑ

05/07 ΓΙΑΝΝΙΤΣΑ

06/07 ΠΟΛΥΓΥΡΟΣ

07/07 ΞΑΝΘΗ

08/07 ΟΡΕΣΤΙΑΔΑ

09/07 ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΥΠΟΛΗ

10/07 KOMOTHNH

11/07 ΔΡΑΜΑ (ΠΕΤΡΟΥΣΑ)

12/07 ΣΕΡΡΕΣ

13/07 ΑΡΙΔΑΙΑ

14/07 ΣΚΥΔΡΑ

15/07 ΓΡΕΒΕΝΑ

16/07 ΚΟΖΑΝΗ

17/07 ΛΑΡΙΣΑ

18/07 ΤΡΙΚΑΛΑ

19/07 ΒΟΛΟΣ

20/07 ΚΑΡΔΙΤΣΑ

21/07 ΜΟΥΔΑΝΙΑ

22/07 ΑΜΦΙΠΟΛΗ

23/07 ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ (ΘΕΑΤΡΟ ΔΑΣΟΥΣ)

24/07 ΘΕΣΣΑΛOΝΙΚΗ (ΘΕΑΤΡΟ ΔΑΣΟΥΣ)

 

«Aναζητώντας τον Αττίκ»

Μια «συνταγή» που πάει καλά δεν την αφήνεις… Αντίθετα τη συνεχίζεις ολόκληρο το καλοκαίρι! Κάπως έτσι θα σκέφτηκαν οι συντελεστές της μουσικοθεατρικής παράστασης «Αναζητώντας τον Αττίκ» που ξεκίνησαν δειλά – δειλά το περασμένο Φλεβάρη στο θέατρο «Badminton» και αφού πήραν παράταση και απέσπασαν διθυραμβικές κριτικές, συνέχισαν τις παραστάσεις τους μετά το Πάσχα, δέχτηκαν το χειροκρότημα 60.000 θεατών σε πρωτεύουσα και συμπρωτεύουσα και τώρα ετοιμάζουν βαλίτσες για την επερχόμενη περιοδεία τους! Φανερό λοιπόν και ελπιδοφόρο συγχρόνως που το κοινό ξέρει να επικροτεί τα καλά θεάματα και γι’ αυτό τους ώθησε να πάρουν αυτή τη γενναία απόφαση, που παρά τις δύσκολες θεατρικές μέρες, έχει μια τεράστια ελπίδα να στεφθεί για άλλη μια φορά με επιτυχία! Ιδού οι σταθμοί της καλοκαιρινής τους περιοδείας:

ΙΟΥΝΙΟΣ

25 & 26/6 Πάτρα

29 & 30/6 Παπάγου

 

ΙΟΥΛΙΟΣ

4 & 5/7 Πετρούπολη

6/7 Σπάρτη

8 & 9/7 Βεάκειο

10/7 Λάρισα

11/7 Ιωάννινα

12 & 13/7 Φίλιπποι

15/7 Αλεξανδρούπολη

16, 17 & 18/7 Θεσσαλονίκη

20/7 Σέρρες

21/7 Δίον

22 & 23/7 Βόλος

25 & 26/7 Χανιά

28 & 29/7 Ηράκλειο

 

ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ

1/8 Χίος

2/8 Μυτιλήνη

4/8 Σιβήρη

6/8 Δελφοί

8/8 Νεμέα

26/8 Φλώρινα

ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ 2012 – ΤΙ ΘΑ ΔΟΥΜΕ ΦΕΤΟΣ…

(από τη Λυδία Τριγώνη) 

Φέτος, στο αρχαίο θέατρο της Επιδαύρου θα έχουμε την ευκαιρία να απολαύσουμε ποικίλες παραστάσεις, από αριστοφανικές κωμωδίες μέχρι πρωτότυπες εκδοχές αρχαίων τραγωδιών και Μολιέρο. Τα ονόματα των συντελεστών υπόσχονται πολλά, ενώ τα ίδια τα έργα ελληνικού και ξένου ρεπερτορίου αποτελούν εγγύηση. Παρόλα αυτά, αξιοσημείωτη είναι η επικράτηση των αριστοφανικών κωμωδιών στο Φεστιβάλ (τέσσερις από τις επτά παραγωγές), πράγμα που υπογραμμίζει την ανάγκη για σάτιρα, γέλιο αλλά και έμμεση επίκριση του κοινωνικοπολιτικού γίγνεσθαι στις σημερινές ζοφερές μέρες. Το Φεστιβάλ Επιδαύρου θα διεξαχθεί από τις 6 Ιουλίου ως τις 18 Αυγούστου, ενώ οι επτά παραγωγές θα παίζονται για δύο μέρες η καθεμία.

 

«Οιδίπους Τύραννος» του Σοφοκλή

Η κορυφαία σοφόκλεια τραγωδία για το ανθρώπινο πεπρωμένο θα παρουσιαστεί στο αρχαίο θέατρο της Επιδαύρου 6 και 7 Ιουλίου σε σκηνοθεσία του Λιθουανού σκηνοθέτη Τσεζάρις Γκραουζίνις και μετάφραση του Μίνωα Βολανάκη. Τον Οιδίποδα υποδύεται ο Αιμίλιος Χειλάκης, ενώ το τριπλό ρόλο του μάντη Τειρεσία, του Θεράποντα και, παραδόξως, της Ιοκάστης αναλαμβάνει ο Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης. Ως Κρέων και Άγγελος θα εμφανιστεί στη σκηνή ο Χρήστος Σαπουντζής. Κορυφαίος του χορού θα είναι ο Κώστας Κορωναίος, ο οποίος θα πλαισιώνεται από τους Αλμπέρτο Φάις, Γιάννη Τσεμπερλίδη, Παναγιώτη Εξαρχέα, Ονίκ Κετσογιάν. Η παράσταση αποτελεί μία συμπαραγωγή του Φεστιβάλ Επιδαύρου και του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Βόλου.

 

«Νεφέλες» του Αριστοφάνη

Η πρώτη από τις τέσσερις αριστοφανικές κωμωδίες που θα ανεβούν φέτος στο Φεστιβάλ, οι «Νεφέλες», θα παιχτεί στις 13 και 14 Ιουλίου σε σκηνοθεσία, διασκευή, σκηνικά και κοστούμια του Νίκου Μαστοράκη. Στο ρόλο του Στρεψιάδη θα είναι ο Γιάννης Μπέζος και του Σωκράτη ο Αλέξανδρος Μυλωνάς. Πλήθος ταλαντούχων ηθοποιών συμπληρώνουν τον θίασο, όπως ο Μάκης Παπαδημητρίου, Γιάννης Νταλιάνης, Νίκος Ψαρράς, Προμηθέας Αλειφερόπουλος, Λαέρτης Μαλκότσης, Όμηρος Πουλάκης, Θάνος Τοκάκης και Μιχάλης Οικονόμου. Ακόμη,το Χορό απαρτίζουν οι Τάνια Τρύπη, Τζωρτζίνα Παλαιοθοδώρου, Ιωάννης Παπαζήσης, Κατερίνα Λυπηρίδου, Φοίβος Ριμένας, Κωνσταντίνος Γαβαλάς, Αμαλία Τσεκούρα, Χρήστος Σπανός, Λήδα Μανουσάκη, Νάντια Κοντογεώργη, Μίνως Θεοχάρης, Δανάη Κατσαμένη, Γιωργής Τσουρής, Σπύρος Κυριαζόπουλος.

 

«Ιππής» του Αριστοφάνη

Η κωμωδία-καταγγελία του Αριστοφάνη σχετικά με τη φαυλότητα της εξουσίας και τις συνέπειές της παρουσιάζεται στο Φεστιβάλ Επιδαύρου στις 20 και 21 Ιουλίου σε σκηνοθεσία Σταμάτη Φασουλή. Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος σε συνεργασία με το Θέατρο Ακροπόλ ανεβάζουν την παράσταση, στην οποία πρωταγωνιστεί το δίδυμο του Πέτρου Φιλιππίδη ως Αλλαντοπώλη και Γιάννη Ζουγανέλη ως Παφλαγόνα.

 

«Εκκλησιάζουσες» του Αριστοφάνη

Τα φετινά Επιδαύρια συνεχίζουν στις 27 και 28 Ιουλίου με άλλη μία αριστοφανική κωμωδία, ίσως μία από τις πιο πολυπαιγμένες στην ελληνική παραστασιολογία, τις «Εκκλησιάζουσες». Η σκηνοθεσία είναι του Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου, την απόδοση του κειμένου έχει αναλάβει ο Βασίλης Μαυρογεωργίου και η μουσική επιμέλεια είναι του Θάνου Μικρούτσικου. Οι ηθοποιοί που καλούνται να ενσαρκώσουν τους ήρωες αυτής της πολιτικής σάτιρας είναι οι: οι Δάφνη Λαμπρόγιαννη, Κώστας Κόκλας, Γιώργος Πυρπασόπουλος, Παντελής Δεντάκης, Νίκος Καρδώνης, Στράτος Χρήστου, Γεωργία Γεωργόνη.

 

«Αμφιτρύων» του Μολιέρου

Ο «Αμφιτρύων» αποτελεί το πρώτο έργο του Μολιέρου με μυθικό θέμα, ένα έργο κυρίως για τις μεταμορφώσεις του εαυτού και τις ανείπωτες πτυχές του. Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Λευτέρης Βογιατζής, ενώ η μετάφραση είναι της Χρύσας Προκοπάκη. Ένα διακεκριμένο επιτελείο ηθοποιών θα παρελάσει, όπως η Αμαλία Μουτούση, η Εύη Σαουλίδου, ο Δημήτρης Ήμελλος, ο Γιώργος Γάλλος, ο Νίκος Κουρής και η Στεφανία Γουλιώτη. Η παράσταση θα παιχτεί στο αρχαίο θέατρο της Επιδαύρου στις 3 και 4 Αυγούστου.

 

«Όρνιθες» του Αριστοφάνη

Στις 10 και 11 Αυγούστου θα φιλοξενηθεί άλλη μία κωμωδία του Αριστοφάνη ως μία νότα γέλιου αλλά και στοχασμού πάνω στα αέναα κοινωνικοπολιτικά ζητήματα, οι «Όρνιθες». Τη σκηνοθετική ματιά του έργου αναλαμβάνει ο Γιάννης Κακλέας, ενώ η παράσταση πλαισιώνεται μουσικά από τραγούδια του Μάνου Χατζιδάκι. Οι ηθοποιοί που υποδύονται τους αριστοφανικούς ήρωες είναι οι εξής: Βασίλης Χαραλαμπόπουλος, Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος, Κώστας Μπερικόπουλος, Γιώργος Χρυσοστόμου, Αγορίτσα Οικονόμου, Βαγγέλης Χατζηνικολάου, Αγάπη Μανούρα, Σωκράτης Πάτσικας, Σοφία Μιχαήλ, Προκόπης Αγαθοκλέους, Ιβάν Σβιτάιλο, Μαρία Βλαχάκη, Αλαίν Ριβέρο.

 

ΕΠΙΣΗΣ…  

(από την Κατερίνα Μαθιουδάκη)

Mαθητικό Φεστιβάλ 2012 – Διαδημοτικό Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου Δήμων της Αττικής

Ένα πλούσιο πολιτιστικό δίμηνο Μαΐου και Ιουνίου υποδέχονται οι κάτοικοι του Δήμου Μοσχάτου-Ταύρου, με τη διεξαγωγή στο Δήμο δύο πολιτιστικών Φεστιβάλ. Πρόκειται για το Μαθητικό Φεστιβάλ 2012 και το Διαδημοτικό Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου Δήμων της Αττικής, δύο θεσμοί με πολύχρονη παρουσία στα πολιτιστικά δρώμενα της πόλης. Το μαθητικό Φεστιβάλ του Δήμου διοργανώνεται για 21η συνεχή χρονιά και μάλιστα φέτος ισχυροποιείται με τη συμμετοχή σχεδόν του συνόλου των σχολείων του Δήμου.

Οι πολιτιστικές εκδηλώσεις συνεχίζονται. Τον Ιούνιο θα ξεκινήσει στον Ταύρο το 5ο Διαδημοτικό Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου Δήμων της Αττικής. Πρόκειται για ένα αξιόλογο Φεστιβάλ που έχει ήδη αγαπηθεί από τους πολίτες του Μοσχάτου και του Ταύρου, στο οποίο παρουσιάζονται τα έργα των ερασιτεχνικών Δημοτικών θεατρικών ομάδων, στο Δημοτικό θερινό κινηματογράφο «Σινέ – Νέα Μασκώτ», με ελεύθερη είσοδο. Ο Δήμος Μοσχάτου-Ταύρου και το θεατρικό του εργαστήρι “Εν Δράσει” στο φετινό φεστιβάλ συμμετέχει με δύο θεατρικές παραγωγές. Θα παρουσιάσουν το θεατρικό έργο του Αλέξανδρου Ρίζου – Ραγκαβή «Του Κουτρούλη ο Γάμος» και η παιδική σκηνή του εργαστηρίου το έργο με τίτλο «Ο Πολυροβιθάς». Το Διαδημοτικό Φεστιβάλ θα φιλοξενηθεί στο Μοσχάτο τον Σεπτέμβριο του 2012, στο Πολιτιστικό Κέντρο (Κωνσταντινουπόλεως, Σολωμού και Ομήρου). Ο Δήμαρχος Μοσχάτου – Ταύρου Ανδρέας Ευθυμίου, δήλωσε για τα φεστιβάλ του Δήμου μας: «Παρά την πολύπλευρη κρίση που αντιμετωπίζουμε, συνεχίζουμε να υποστηρίζουμε τον πολιτισμό ως κοινωνικό αγαθό. Στηρίζουμε τον πολιτισμό και τη νέα γενιά, πιστεύουμε στις προσπάθειες των νέων για την καλλιτεχνική έκφραση μέσω της δημιουργίας, γι αυτό το λόγο και προσκαλούμε όλους τους πολίτες να επισκεφτούν τα δύο Φεστιβάλ του Δήμου μας, να χειροκροτήσουν τους συμμετέχοντες και να απολαύσουν δωρεάν ένα ποικίλο θέαμα που κάθε χρόνο γίνεται όλο και καλύτερο…»

 

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΘΕΑΤΡΙΚΩΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ 

 

ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ

Τετάρτη 6/6/2012

Θεατρική παράσταση «Οδυσεβάχ» της Ξένιας Καλογεροπούλου

από το 5^o Δημοτικό Σχολείο Ταύρου

• Επιμέλεια: ΒΙΡΓΙΝΙΑ ΚΟΝΔΥΛΗ
• Μουσική επιμέλεια: ΚΟΙΜΤΖΟΠΟΥΛΟΣ ΑΛΕΚΟΣ
• Επιμέλεια χορογραφίας: ΡΑΦΑΗΛΙΔΟΥ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΑ

 

Πέμπτη 7/6/2012

Θεατρική παράσταση «Ο πόλεμος της Ωμέγα Βήτα»

από το 3ο Δημοτικό Σχολείο Ταύρου

• Επιμέλεια: ΤΑΓΑΡΗΣ ΑΛΕΞΗΣ – ΒΑΚΑΛΟΠΟΥΛΟΥ ΚΑΤΙΑ

 

Θεατρική παράσταση «Μάθημα Ιστορίας»  

από το 3ο Δημοτικό Σχολείο Ταύρου

• Επιμέλεια: ΒΕΝΕΤΗΣ ΚΩΣΤΑΣ

 

Σάββατο 9/6/2012

Θεατρική παράσταση «Μορμόλης» του Ράινερ Χάχφελντ

από το 5ο Δημοτικό Σχολείο Ταύρου

• Επιμέλεια: ΕΝΕΖΛΗ ΙΩΑΝΝΑ
• Μουσική επιμέλεια: ΚΟΙΜΤΖΟΠΟΥΛΟΣ ΑΛΕΚΟΣ
• Επιμέλεια χορογραφίας: ΡΑΦΑΗΛΙΔΟΥ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΑ

 

Κυριακή 10/6/2012

Θεατρική παράσταση «Τύμπανα, τρομπέτα και κόκκινα κουφέτα»

του Γιάννη Ξανθούλη από το 4ο Δημοτικό Σχολείο Ταύρου

• Επιμέλεια: ΚΑΛΟΓΕΡΙΝΗ ΓΙΩΤΑ – ΚΡΙΜΠΑ ΑΝΝΑ

 

Τρίτη 12/6/2012

Θεατρική παράσταση βγαλμένη από τις κωμωδίες του Αριστοφάνη

«Ο παππούς Αριστοφάνης είπε να μην πολεμάμε»

από το 4ο Δημοτικό Σχολείο Ταύρου

• Επιμέλεια: ΣΑΡΡΗΓΙΑΝΝΙΔΟΥ ΣΑΝΑ

 

Τέταρτη 13/6/2012

Θεατρική παράσταση «Το δέντρο του γειτονικού οικοπέδου»

από το 4ο Δημοτικό Σχολείο Ταύρου

(Ένα δρώμενο που έγραψαν τα παιδιά στην προσπάθεια τους να σώσουν το δέντρο τους και την παιδικότητα τους).

• Επιμέλεια: ΝΙΚΟΛΑΚΟΠΟΥΛΟΥ ΘΕΟΔΟΣΙΑ

 

ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟ

Δευτέρα 11/6/2012

Παράσταση Καραγκιόζη στο έργο «Ο Καραγκιόζης καντηλανάφτης και ο διάκος στο μοναστήρι»

• Επιμέλεια: ΔΕΔΕΣΚΗΣ ΙΩΑΝΝΗΣ

 

Θεατρική παράσταση «Η Αλίκη στην χώρα των ψαριών»

από το 1ο Δημοτικό Σχολείο Μοσχάτου

• Επιμέλεια: ΜΠΕΡΗΣ ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ

 

Τρίτη 12/6/2012

Θεατρική παράσταση «Σπόρος παραμύθι»

από το 4ο και 5ο Δημοτικό Σχολείο Μοσχάτου

• Επιμέλεια: ΓΚΟΥΓΚΟΥΛΟΥΛΗ ΣΤΑΜΑΤΙΑ

 

Τέταρτη 13/6/2012

Θεατρική παράσταση «Όρνιθες» του Αριστοφάνη

από το 6ο Δημοτικό Σχολείο Μοσχάτου

• Επιμέλεια: ΠΑΠΑΔΑΚΗΣ Γ. – ΖΑΦΕΙΡΟΠΟΥΛΟΥ Β.

 

Σάββατο 16/6/2012

Θεατρική παράσταση από το Σύλλογο Γονέων και Κηδεμόνων

του 3ου Δημοτικού Σχολείου Μοσχάτου

• Επιμέλεια: Μ. ΕΦΥΡΟΕΡΑ – ΜΟΥΤΣΟΠΟΥΛΟΥ ΛΙΛΑ

 

---

 

Δείτε αναλυτικά Θεατρικές παραστάσεις που προτείνουμε ΕΔΩ

 

---

Για αναφορές, δημοσιεύσεις και δελτία τύπου, μην ξεχνάτε να επικοινωνείτε μαζί μας στο [email protected]

---