Συνέντευξη| Γιάννης Κώστας: «Θα περίμενα από τις δισκογραφικές να επενδύσουν πιο πολύ στη μουσική & να ρισκάρουν με νέους καλλιτέχνες»

Ήταν φυσικό κι επόμενο για τον Γιάννη Κώνστα να ασχοληθεί με τη μουσική, καθώς όχι μόνο μεγάλωσε σε ένα μουσικό περιβάλλον αλλά και το ταλέντο ήταν φανερό από πολύ νεαρή ηλικία. 

Έχει ασχοληθεί με διάφορα μουσικά όργανα, ενώ η σύνθεση και η ενορχήστρωση αποτελούν επίσης δυνατά του σημεία. Ως έμπειρος κι ολοκληρωμένος μουσικός, ο Γιάννης Κώνστας δε διστάζει να μπει και στο recording booth κι όπως μας λέει ο ίδιος σκοπός του είναι να γράφει και να ερμηνεύει τα δικά του τραγούδια. Με μουσικές προτιμήσεις που καλύπτουν ένα ευρύ φάσμα με κυρίως ροκ καταβολές και αυτοβιογραφική διάθεση, οι συνθέσεις του κρύβουν πάντα ευχάριστες εκπλήξεις!

Αυτό τον καιρό βρίσκεται σε διαδικασία προώθησης της πρώτης δισκογραφικής του δουλειάς για την οποία δηλώνει πολύ υπερήφανος και απόλυτα ικανοποιημένος, ενώ ετοιμάζει και όμορφες καλοκαιρινές εμφανίσεις με ένα πρόγραμμα που θα τα έχει όλα. 

Η δημοσιογράφος Αθανασία Βογιάρη είχε την ευκαιρία να συνομιλήσει με το Γιάννη Κώνστα για μία ενδιαφέρουσα συνέντευξη που θα έχετε την ευκαιρία να διαβάσετε παρακάτω αμέσως τώρα!

Καλησπέρα Γιάννη. Είναι χαρά μας που σε φιλοξενούμε για πρώτη φορά στο Tralala.gr! Θέλω αρχικά να μου πεις με τι ασχολείσαι αυτό τον καιρό…
Καλησπέρα! Και εγώ χαίρομαι που βρίσκομαι εδώ μαζί σας. Αυτό τον καιρό προωθώ την πρώτη μου δισκογραφική δουλειά (“Γιάννης Κώνστας”, Numbernine productions/Cobalt Music) κάνοντας μαζί με άλλα κάποιες Live εμφανίσεις. Παράλληλα, διδάσκω στο τμήμα μουσικής παραγωγής του Ant1 Media Lab και συνεργάζομαι με τα NumberNine Studios του Μανώλη και της Μαρίας Βλάχου

Για τον κόσμο που δεν γνωρίζει ακόμη πολλά για εσένα, ποιος είναι ο Γιάννης Κώνστας; Και πως ξεκίνησε να ασχολείται με τη μουσική;
Ανέκαθεν ήμουν λάτρης της μουσικής, ως ακροατής σε πρώτο χρόνο. Προερχόμενος και από μουσική οικογένεια είχα πάντα έντονα μουσικά ερεθίσματα που με προώθησαν να ασχοληθώ εν τέλει και πιο επαγγελματικά με τη μουσική

Από τις σταθερές αξίες τη μουσικής των 70s και των 80s μέχρι τις πιο ροκ επιλογές σου, ποιο είναι το είδος της μουσικής που σε εκφράζει περισσότερο; Πώς θα χαρακτήριζες εσύ τη μουσική σου;
Οι μουσικές μου προτιμήσεις έχουν ένα ευρύ φάσμα που ξεκινάει από soul, blues και καταλήγει σε hard rock και metal… Beatles, Sting, Bon Jovi, Whitesnake, John Mayer… με την Rock να με εκφράζει περισσότερο. Την δική μου μουσική θα την χαρακτήριζα Pop-Rock.

Σε γνωρίσαμε ως συνθέτη, παραγωγό & ενορχηστρωτή. Παρόλα αυτά δε δίστασες να μπεις στο recording booth και να μας παρουσιάσεις και μια άλλη πλευρά του εαυτού σου. Πώς πήρες αυτή την απόφαση;
Νομίζω πως από την πρώτη στιγμή που έπαιξα το πρώτο μου ακόρντο στην κιθάρα ο σκοπός μου ήταν να γράφω και να ερμηνεύω τα δικά μου τραγούδια. Η ιδιότητα μου ως ενορχηστρωτής, συνθέτης, παραγωγός προέκυψε στην πορεία οπότε όταν ένιωσα έτοιμος ήταν πιο πολύ σαν φυσικό επακόλουθο, παρά δύσκολο το να μπω στο Studio.

Αν μπορούσες να αλλάξεις κάτι στην ελληνική δισκογραφία του 2016, τι θα ήταν αυτό και γιατί;
Η Ελληνική μουσική βιομηχανία- όπως και η παγκόσμια- βρίσκεται σ’ ένα μεταβατικό στάδιο έχοντας να αντιμετωπίσει νέα μέσα αναπαραγωγής και διανομής της μουσικής και φυσικά το μεγάλο πρόβλημα της πειρατείας. Το αποτέλεσμα αυτών είναι να έχουν αλλάξει οι δισκογραφικές εταιρίες ρόλο και πλέον να παρέχουν μόνο υπηρεσίες. Αυτό που θα περίμενα εγώ από τις δισκογραφικές θα ήταν να επενδύσουν πιο πολύ στη μουσική και να ρισκάρουν με νέους καλλιτέχνες

Έχεις συνεργαστεί στο παρελθόν με αρκετά και σπουδαία ονόματα του χώρου. Ποια στοιχεία τους έχεις υιοθετήσει;
Τον επαγγελματισμό, τη συνέπεια και την ομαδικότητα στην συνεργασία.

Σε πρόσφατες lives εμφανίσεις σου, παρουσίασες ζωντανά τον καινούριο άλμπουμ σου. Μίλησε μας λίγο γι’ αυτό! Τι περιλαμβάνει;
Ο δίσκος περιλαμβάνει 11 κομμάτια σε pop-rock ύφος. Η μουσική είναι δική μου και στα 11 τραγούδια, ενώ σε 4 από αυτά όσο αφορά τον στίχο έχω συνεργαστεί με τους Γιάννη Δημητρά, Νίκη Σπυροπούλου και Θοδωρή Τσιομάκο. Την παραγωγή την υπογράφει ο Μανώλης Βλάχος και κυκλοφόρησε από την Numbernine Productions/Cobalt Music. Είναι μια πολύ προσωπική δουλειά γιατί πέρα από τη σύνθεση και τις ενορχηστρώσεις έχω παίξει και τα περισσότερα όργανα.

Ένας ολοκληρωμένος μουσικός, όπως εσύ, επιλέγει να έχει την πλήρη επίβλεψη των δίσκων & των τραγουδιών που ετοιμάζει ή υπάρχουν και κάποιοι άνθρωποι γύρω του που τον βοηθούν σε όλη αυτή τη διαδικασία;
Η αλήθεια είναι πως η παραγωγή ενός δίσκου είναι μια ομαδική διαδικασία. Θεωρώ αναγκαία την ύπαρξη ανθρώπων διπλά μου που η γνώμη τους να μετράει και να έχω εμπιστοσύνη στην αισθητική τους. Όπως προανέφερα ο Μανώλης και η Μαρία Βλάχου από Numbernine Productions ήταν δίπλα μου σε αυτό το Project από την πρώτη στιγμή καθώς και πολύ καλοί φίλοι μουσικοί, όπως ο Ιάσονας Βούλγαρης και ο Γιώργος Σκαλιώτης που συνέβαλαν ενεργά στην πραγματοποίηση αυτού του δίσκου.

Τα τραγουδιστικά talent shows έχουν κάνει την επανεμφάνισή τους τα τελευταία χρόνια στη χώρα μας. Πώς τα κρίνεις εσύ; Θα δήλωνες ποτέ συμμετοχή σε κάποιο από αυτά;
Θεωρώ πως τα τραγουδιστικά Talent Shows είναι καθαρά τηλεοπτικά και δεν εξυπηρετούν τους συμμετέχοντες και τη μουσική καθ’ εαυτή. Προσφέρουν στους διαγωνιζόμενους την γρήγορη και κατά κύριο λόγο εφήμερη αναγνωρισιμότητα χωρίς να στοχεύουν στην προώθηση και πραγματική εξέλιξη του καλλιτέχνη. Δεν νομίζω να λάμβανα μέρος σ’ ένα τέτοιας μορφής talent show.

Τέλος, τι καινούριο ετοιμάζεις; Θα ακούσουμε σύντομα νέα τραγούδια; Έχεις προγραμματίσει επικείμενες εμφανίσεις;
Δουλεύω πάνω σε νέο υλικό αυτόν τον καιρό και ίσως του χρόνου κυκλοφορήσω κάτι καινούργιο.

Συνέντευξη στην Αθανασία Βογιάρη